言恭达,清华大学教授。博士研究生导师,国家一级美术师,享受国务院特殊津贴专家。一、十二届全国政协委员,第五、六届中国书法家协会副主席,中国国家画院院务委员,教育书画协会副主席兼高等书法教育分会会长。南京大学、东南大学兼职教授,东南大学中国书法研究院院长,北京语言大学艺术学院名誉院长,中国文字博物馆、中国青铜器博物院顾问。自2008年为奥运创作《我的中国心》大草长卷以来整整十年内,我已创作草(大草) 、篆(金文)隶不同内容长卷巨幅十六件,我基于以下三个方面的思考:一是书法内容的定位。中华民族博大精深、稳沉雄强的气质中,把握着一种中国人文中和的品格,以实求神的审美是求情达意道路的基本步履。[详细]
精彩评论
言恭达1.jpeg
大爱大美— —言恭达文化艺术与慈善活动掠影许琼久负盛名的当代书坛大家言恭达先生,不仅以其高超的书法艺术享誉中外,还积极参与慈善公益事业名震文艺界,获得了诸多荣誉,为当代书坛树立了榜样、成为文艺家的典范。他曾用古代书法常用的长卷艺术形式,为奥运、世博等题材服务,不仅创造了书法白话文长卷的历史纪录,而且用这种最具东方文化魅力和典型代表的书法形式,宣传奥运的和平精神,展示中国文化独特魅力和书法的特殊价值,实现了书法艺术的创造与创新。胸中波澜心游天地外笔底风雷意在有无间本文刊发于《社会与公益》杂志2023年第4期。[详细]
微信图片_20230524153432.jpg
剪却典经入卷来言恭达喜读《沈鹏诗书研究》致力余君借得融斋一笔裁,寻芳拾翠点琼瑰。遥望信仰的星空,坚守我们共同的精神家园![详细]
江南文脉1.jpg
学习草书,临帖首在选取范本。所以要十分明确草书本体的能动性与表意性。[详细]
江南文脉1.jpg
今草与楷书密切相关,可称为楷书的草化书体。今草与章草应是同源而异流,在时间上今草定型晚于章草。而书圣王羲之对后世影响更大,其推陈出新进一步清晰了今草与章草的风格差异,逐步确立了流美清新的今草规范。[详细]
W020221009748856621383.jpg
草书的概念有广义和狭义之分。草书从初创到形成经历了漫长的孕育期,从目前的考古发现来看,早在秦国文字中就能看到草书风格的萌芽,经历了大约二百多年的演化期,直至汉代中后期才逐步定型。[详细]
W020221009748856621383.jpg
数十年的隶书创作,我始终坚守“单纯、整齐、高古、苍浑”的审美理念,不断地提升作品的品质与精神。所谓“高古” ,一是善用篆法入隶,二是适当选用篆书结体入隶。▲以篆书笔法写隶气息自高,而不能用楷行笔法写隶书。[详细]
江南文脉1.jpg
隶书的结构特点。隶书的点画姿态比小篆丰富了许多,组成隶书的点画不过十几种,但各种碑刻风格各尽姿态。隶书的各个偏旁均能独立存在,这是由于它是篆书独立偏旁演变而来,离开整个字形,它可自成格局,得以平衡。[详细]
江南文脉1.jpg
隶书运笔的特点。什么是运笔?汉代蔡邕《九势》中提出“即令笔心常在点画中行” ,后人从书法实践中得出了“锥画沙” “折钗股” “屋漏痕” ,更注意古人在这里所说的“常”是指“经常”的意思,并不是“始终” 。音乐有节拍,绘画讲层次,诗歌有抑扬,隶书线条的节奏感是通过运笔的提按所产生的。隶书的收笔有藏有露,如点的收笔、雁尾的收笔和部分竖、撇画的收笔处,以得内含爽劲,外耀风采。[详细]
江南文脉1.jpg
篆书,尤其是小篆结构的美学特点为楷书的形成带来新的借鉴— —对称、和谐、黄金分割法则。唐朝人写隶书之所以不如清朝人,就是因为唐代忽视了篆书对隶书的作用,反而受到楷书的影响,所以气息不够臻厚高古。[详细]
江南文脉1.jpg
学习秦篆(小篆)的要诀:黄金分割取法乎上,外方内圆匀整见长。这里包括了大小篆创作中的笔法、结字、章法、墨法及通势等多方面,而虚静空灵则是艺术意境的最高阶段。[详细]
江南文脉1.jpg
其铭文一改其他金文行气纵直取势的规范,以强横之气取势,竭尽横斜险倾之能事,于一派天机中呈现出豪迈高古之气度,如金钿散地,美不胜收。须知篆法内美之表达,同样要求墨彩在燥润浓淡之间呈现千变万化,产生无穷韵味,水墨交融,神情并茂。书大篆要有金石气,这就要求笔下要有力感、质感、涩感与韵律感。[详细]
江南文脉1.jpg
创作甲骨文书法,我认为可分三类。[详细]
江南文脉1.jpg
篆书的涵义有“篆,引书也” (汉·许慎) , “引书者,引笔而著于竹帛也” (清·段玉裁) 。篆书的分类:甲骨文:瘦劲有力,清奇秀逸的风格,显示尚质风度。从以上五期甲骨文前后不同的历史时期产生的风格,奠定了我国书法艺术中两种不同的艺术风格,即一种是严谨、优美、温润,另一种是纵逸、粗犷、劲峭。[详细]
江南文脉1.jpg
蜕庵太师云: “书道如参禅,透一关,又一关,以悟为贵。书以气生,六法中最要紧的是“气韵生动” ,一靠创作意境,二是笔墨情韵。[详细]
江南文脉1.jpg
凡篆,基本笔画为直画、横画、左右弧、圆形。运锋裹藏内转,下笔可让笔毫平铺纸上,假力于副毫,四面圆足。执笔须使稳,用笔须劲健,使稳者中实涩进,劲健者沉茂圆浑。我喜逆涩之笔,涩则劲,一画起笔须逆入,一竖起笔须力顿,中段丰实,收笔自然凝重。离合之间,神妙出处,此乃虚实兼到之谓也。[详细]
江南文脉1.jpg
大篆书写,近年我偏爱取《毛公鼎》之线性, 《散氏盘》之体势, 《石鼓文》之气息,贯以行草笔意书之,加上结字之参差,书势之欹正变化,试图改变一点历来大篆重于正面取势的平面度,增其动势,强其动态美感与率真风神,自感婉委通变,趣味盎然。[详细]
江南文脉1.jpg
人们都喜欢看海,是因为海的广博、包容、深沉、激情… … “乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪” 。我们曾如此渴望命运的波澜,到最后才发现,人生最曼妙的风景,竟是内心的淡定与从容… …我们曾如此期盼外界的认可,到最后才知道,世界是自己的,与他人毫无关系。[详细]
江南文脉1.jpg
在抗战时期,冯友兰说: “什么是中国人的精神力量,能使中国人以庄严静穆的态度抵御大难?此力量是道德力。”这就是中国精神。中华民族文化的核心、民族自立的根就是中国文化精神。[详细]
江南文脉1.jpg
高等书法教育在当下的社会态势下必须做到:高端、纯净、人文。因此,书法教学须在培养学生家国情怀的前提下,以培养心理素质、技能素质尤其是创造性素质为核心,使学生的创造性劳动获得精神文化成果。[详细]
江南文脉1.jpg
中国人典型的生活方式就是礼乐生活。这种礼乐生活方式的建立则需要依赖多种形式和层面的人文审美教育,即美育教育,形成集体意识的社会氛围,书法艺术教育就是其中一个方面。[详细]
江南文脉1.jpg
经历过三十多年的“书法热”,当代中国书法事业发展的文化自觉从根本上需要哲学的思考。[详细]
江南文脉1.jpg
▲我经常在思考,一个民族要兴旺发达,就不仅要有人脚踏实地,埋头苦干,更要有人仰望星空,坚守精神家园。[详细]
江南文脉1.jpg
大数据时代,当人类的记忆都进入一个如百科全书的大脑,人们在担忧:数字记忆正在悄然改变与抽离历史… …从真实到虚拟,从虚拟到虚无,这是网络时代科技革命给我们带来的另一面。[详细]
江南文脉1.jpg
我环顾华夏大地,欣喜之余亦涌忧患之思— —物质的丰富与精神的贫乏,生存的阔裕与追求的单一已形成极大的反差与惊人的对抗… …改革开放三十多年来,我们得到了很多,为何随之又失去了很多?[详细]
江南文脉1.jpg
大凡一位成功的书家关键都在于对传统艺术的开掘,不随时俗流转,精究八法,潜神苦志。吮书道原创之泉,依书道本体之钵,心仪高古质朴、苍浑精深之审美定位,力避浮糜轻佻之风气,碑帖相融,追求自我。[详细]
江南文脉1.jpg
”笔墨是中国书法的本体要素,中国书法靠一根线条寄托了艺术家无限的情感与思考。谢赫“六法”中首推的是“气韵生动” “骨法用笔” ,就是要求书画创作的笔墨性成为审美价值判断的前提。[详细]
江南文脉1.jpg
艺术创作需要长期的技巧法度训练和对传统精神的把握。眼下, “为古人奴”的作品毕竟仅是艺术创作的第一步。其艺术作品特征则是既显功力,更赋情性— — “从心所欲不逾矩” 。浩浩乎沛然于人性的华茂,此笔下的盎然生机,所标识的正是一种可供时代观照的生命情态![详细]
江南文脉1.jpg
“书有骨始清,有筋方厚,用笔结构有出人意表之美则奇,古雅全凭学养,四者备而杰作成” 。不为时尚所诱惑,不为世俗而俯身,不心存躁动而求一夜梨花,一心追求灵府的愉悦与生命的自振。从传统文脉、现代感受与个性创造的结合中去解读传统、提升传统。[详细]
江南文脉1.jpg
当今文学艺术,要体现它的人文性、学术性、时代性、包容性,要有博大的胸怀,要坚守我们的文化立场。唯有对现代的生活及人文有一个清醒的认识,才能在新时期中国楹联、诗词,以及书法艺术的发展中,肩负起每个人的历史责任。[详细]
江南文脉1.jpg
艺术创作的最高境界就是一种绝对价值。以艺术本体良知的智慧和明察艺坛症结的忧患,以“大我”的社会责任担当和守护文化灵魂的精神,勇敢地直面“问题” ,开出良方,以新时期的文化新创造,奉献出精品力作,也就是“追求真善美文艺的永恒价值” ,合力扭转艺术异化的局面。[详细]
江南文脉1.jpg
文学艺术应始终坚持走大道,行正路。中国历代优秀书法经典显示着中国人借以彰显的生存意义与底色的价值之源、文化道统,这也是当今我们应加以珍惜、弘扬与创新的精神之魂、民族血脉。[详细]
江南文脉1.jpg
人生的美丽本是一种过程,不经历风雨怎么见彩虹。深知风格是河流,水在于更新,河流改道,贵在天成。[详细]
江南文脉1.jpg
艺术家须坚守初心,坚守文化品格的精神世界。行者无疆,始终奔波在路上… …只有起始,没有终结。艺术是这样,人生也是这样!”明悉书画艺术体系中“常” “变” “经” “权”之间的关系,肩负着开拓“趋时必果,乘机无怯” “文律运周、日新其业”艺术新天地的历史使命![详细]
江南文脉1.jpg
在全球经济一体化的社会发展进程中,西方的物质和精神文化大量涌入,当我们一方面在享受西方近现代科技的发展所带来的物质成果之时,一方面又感到民族文化逐步被侵蚀、道德沦丧和终极关怀的迷茫。[详细]
江南文脉1.jpg
我们看全人类的文明是一体化的,全人类的利益也是一致的,文化不是谁战胜谁,而是互相补充共进的。中国文化要在21世纪走在世界文化的前列,必须充分发挥其自身文化内在活力,吸取“他者”文化先进要素,使中华文化“日日新,又日新” 。[详细]
江南文脉1.jpg
春节时我给一些友人发贺年短信中感叹说:“当人们叹息逝去的春光,却无意于留下了那一片清纯。让我们怀着纯粹的爱恋与诚挚的敬畏,将个体生命的体验回归心灵、回归本真、回归这生生不息的故土… …因为,对我们每一个人来说,故土— —她给了我们生命的启示与教育,她是我们人生中的第一位老师![详细]
江南文脉1.jpg
历史的沉淀留下了中华民族伟大的人文精神。当代中国艺术家需要通过慈善的实践来修塑自己的灵魂,自觉地提升自己的人文境界,从而完善作品中所透射的现代人文精神。[详细]
江南文脉1.jpg
世界文化史证明:没有多样与差异,没有文化的竞争就不会引发人们的创造活力,就没有人类文化的进步。[详细]
江南文脉1.jpg
中华文化中的“天人合一”思想是人类文明史上的创举,是对全人类做出的最伟大的文化贡献。“天人合一” “天人合德”的自然观, “和实生物,同则不继”的发展观, “和而不同”的文化观, “以和为贵”的社会观… … “和”文化始终唤醒中华民族全民觉醒的文化信仰。[详细]
江南文脉1.jpg
我们正面临着社会转型的文化创新时期。人类艺术思潮的发展绝不允许我们墨守“祖规宗法” ,单纯地高呼“对传统的回归” ,回归到那种脱离社会生活的无病呻吟、忸怩作态的旧式“文人画”格局中去。[详细]
江南文脉1.jpg
我们呼唤时代经典,呼唤审美的崇高,也呼唤艺术包容,以及对当今主流文化的命运思考。中国书法三十多年来的发展,其核心是重建书坛现代人文精神,这是当代书法艺术家必须具备的一种品格、一种情怀。[详细]
江南文脉1.jpg
中国书法注重书写性,写意精神是书法艺术“道”的精神。“虚静”是中国书法追求的最高审美境界。老庄的“天地有大美而不言”的“大美”是否定世俗浮薄之美和纯感官性的乐,轻视世俗矫造蓄意之巧,从世俗感官的快感超越上去,以把握人生之大乐,从“小巧”进一步追求与造化同一的“大巧” 。[详细]
江南文脉1.jpg
中国书法的本体精神是写意精神,它是中华民族精神所决定的。“写意精神”决定了中国书法的艺术思维形式必然是意象思维。《文心雕龙·神思》首先提出“意象” : “独照之匠,窥意象而运斤。“结字因时相传,用笔千古不易” ,这是一条中国书法艺术规律。[详细]
江南文脉1.jpg
我认为,将艺术还原至文化,求真于经典,这是当下中国书坛人人需做的“命题” 。作为一个有家国情怀和文化理想的当代书家,必须提升艺术的哲学思考,从而顺利地回归艺术的原创和主体意识,完成当代书法文化社会身份的自我定位与核心价值体系的构建。[详细]
江南文脉1.jpg
书法是养心、养性的文化,是修出来的,也是养出来的。[详细]
江南文脉1.jpg
汉字书法是中华民族文化的代表,是中国传统哲学思想的高度物化,在最简约的层面上浓缩了中华文化的基本精神。汉字因书法而有无限生动的形式之美,书法因汉字而有无比丰富的内涵之美。[详细]
江南文脉1.jpg
20世纪至今,考古的发掘与成果的积累,让我们完全改变了前人自下而上观察书法史的习惯,第一次自上而下地梳理了书法艺术的发展脉络:首次让我们可以清晰地看到自公元前14世纪至今的文字演变,通过古人书写的实物,了解书法艺术三千年来的生发与流变。[详细]
江南文脉1.jpg
中国书法的审美品格我以为主要是笔墨性、诗性与时代性。所呈现的王羲之时代文人书法的标志性成果,显示了民族审美心理的必然反映和人性觉醒折射自然的微妙情韵。[详细]
江南文脉1.jpg
当今科学与人文并重相融的时代里,文化语境、氛围、思维与观念能否有利于创造与历史传承的“艺术经典” ,其关键是时代精神的提纯与锻造。时代性是一个时代一个民族所特有的普遍精神,当物质赢得了世界却失去了心灵的时候,艺术家必须以真善美的时代追求来完善和创造当代中国式的书画艺术,而经典与力作才是永恒的时尚。[详细]
江南文脉1.jpg
从北宋提出“文道两本”以来, “文以载道”是历代文人的历史使命与社会责任,而“技进乎道”是历代文人从事艺术的本体认识,即经技进入艺、从艺升为道的层面,从而完成从自觉文化到文化自觉的历史进程。[详细]
江南文脉1.jpg
当下真正的艺术高度必须从人类文化学的战略思考出发,文化自觉以自身对时代的感恩和对传统文化的敬畏而实现个体生命体验。[详细]
江南文脉1.jpg
我们正经历着由传统农业宗法社会向现代工商社会、信息社会的转型,由计划经济向市场经济的转型和由传统人文精神向现代人文精神转型的这样三重转型所构成的巨大社会变迁中。[详细]
江南文脉1.jpg
创意文化要求我们在新的历史时期善于策划,整合资源,发挥优势,优化配置,打造具有中国文化特色、国家级艺术水准,在全国有影响的文艺项目与活动品牌。过度的快感必然扰乱心智,所以,文化化人,艺术养心。[详细]
江南文脉1.jpg
中国文化不仅讲“专”讲“博” ,更讲“通” ,讲“通变” ,求“圆融” 。他们独特的艺术语言系统的创造,对历史传统的极具价值的时代转化,才是这些大师艺术永恒的原因之所在。[详细]
江南文脉1.jpg
中华美学思想、理论和精神具有极其鲜明的民族思维和民族学理标识。“美在意象” ,孕育出包括情、趣、境、气、韵、味、品等一系列具有民族学理特质的美学范畴。[详细]
江南文脉1.jpg
言恭达书法是一个时代美学最集中的表现。数十年的实践证明,只有当审美主体及其同审美客体的关系取得进一步认识,对书艺表现情性具有明确的理解时,才可能形成对书艺意境的深刻认识。[详细]
江南文脉1.jpg
美,除了讲究感性形象和形式之外,还须具备更深层次的内蕴,这内蕴的根本在于显示人生的最高意义和价值。这是我们这代人所肩负的社会责任,也是当代书法艺术和理论工作者需要架构的文化理想。[详细]
江南文脉1.jpg
在中国佛家境界中,圆融的境界是一种圆满的圣境,是最后的正果,上上的境界。[详细]
江南文脉1.jpg
因此,当代书法的历史使命是用中国人文艺术的“元语言”融合时代精神去构建当代书法艺术语言与视觉图式。[详细]
言恭达1.jpg
继《抱云堂艺思录》一书后,言先生又整理完成了四十多万字的《抱云堂艺评》 (上下编) ,并由江苏凤凰美术出版社出版发行。从青少年书法美育到高等书法教育、从中小学书法师资培养到中国书协会员培训、从抱云堂新阶层研修读书会到明园文化大讲堂、从“名师带徒”到高等院校硕士、博士研培养,他无不传经布道且有教无类,为中国书法教育事业发展作出了贡献。(本文作者彭庆阳,青年学者,抱云堂书院副秘书长)  .[详细]
江南文脉1.jpg
昌兴业,沧桑正道,青史谱雄篇![详细]
江南文脉1.jpg
诗为华夏艺术之魂,书法、绘画、篆刻、舞蹈、音乐等艺术,无不以儒释道哲学为内核,以诗意为精魂,以独立语言为物化形式传承文化、抒发情感、表达思想,以形而下之技表达形而上之道。言恭达是当代重镇级艺术大家,其艺术高境的营构与优异的综合素质有密切的联系,言恭达的书境入诗、入道、入禅,这在当代艺术家中甚为罕见。书家本色是诗人,他的诗集已出版,近读迎春词七首,圆融雄秀、清逸高华,体现强烈的时代感,无疑是一首首春天的赞美诗。在海内外学术刊物发表论文150余篇,著有《沈鹏诗书研究》 《沈鹏诗艺咀华》 《林凡评传》 《求索何辞远》 《中国历代梅花诗抄》等著作数部。[详细]
555.png
言恭达言恭达清华大学教授。博士研究生导师,国家一级美术师,享受国务院特殊津贴专家。一、十二届全国政协委员,第五、六届中国书法家协会副主席,中国国家画院院务委员,教育书画协会副主席兼高等书法教育分会会长。南京大学、东南大学兼职教授,东南大学中国书法研究院院长,北京语言大学艺术学院名誉院长,中国文字博物馆、中国青铜器博物院顾问。这是党中央从中华民族最深沉精神追求的角度看待传统文化,从国家战略资源的高度承继优秀传统文化,从推动中华民族现代化进程的深度创新来发展优秀传统文化,从而构建“人类命运共同体” 。[详细]
微信图片_20201208110818.jpg
文化是人类发展的基本组成部分,是个人和社会集体创造力的源泉。文化的传承与创新,体现了人类社会对自我发展自我完善的哲学思考。第65届、 66届联大通过的“文化与发展”决议中十分强调“文化对实现可持续发展和国家发展目标,以及千年发展目标等国际商定的发展目标具有重要贡献,肯定文化是经济与社会生活现代化和创新的重要组成部分,提倡文化在发展领域实现主流化。文化创意要在传承中华美育精神的前提下,强化内涵传播,增强审美能力,彰显中华民族文化生活底色,推动中国文化国际传播的广度与深度,扩大中华美育精神的国际认同与全球影响力。这便是在当下构建全民现代生活方式情势下,时代给文化创意的可持续发展开出的一道严峻的答题。[详细]
言恭达.jpg
纵观百位优秀中青年书家的作品,首先感到欣慰。从这些作品中让观众感受到传统书法进入当代的活力。好多作品不仅具有较强的视觉冲击,也给我们带来心灵的震荡。近四十年的“书法热” ,促成了中国历史上从未有过的群众书法运动,反映了改革开放以来当代文化所承载的大众心理与审美追寻,表达了当代书法主流文化必然推进的“路线图” 。“全民书法”为传统书法艺术的学习、交流、普及与传播带来了较大的推动与繁荣,也为书法作为中华民族千年以来生活方式的传承赢得了广阔的社会空间,为传统文化回归彰显了大众生活美学的精神诉求。[详细]
言恭达1_wps图片.jpg
多年前,当王灏带着年青人羞涩的神情走进抱云堂时,他的质朴与虔诚打动了我。从临摹碑刻与吉金文字到作者进入二度创作的书写性,把握以篆籀笔法入草的高古度,以连断笔势的合度运用,提升线质的纯净度,营造“以点画为性情,以使转为形质”的时空感,有效丰富了大草挥洒纵横的立体维度,从而成功地演奏出书家大气磅礴、激情四射的时代乐章。魂铸精诚,他还奋力于攀登的路上… …庚子秋月于金陵抱云堂王灏书法作品23457866。[详细]
言恭达.jpg
后现代主义作为非理性主义思维逼迫艺术向着“取消主体无审美”等疏离文化价值的方向延伸,消解了艺术创作原有的审美性与崇高性,混淆了东西方文化内质的差异,模糊了大众对艺术审美的评判标准。显然,书法艺术作为审美文化的重要职责并不在满足人们宣泄感官的消遣娱乐功能,而是要上升到自由的人生境界,净化人的灵魂,培养日常良好的素质。这是我们在经济全球化、文化多元化境地下时代艺术创作审美之路的战略抉择,这也就是当代书法艺术的文化自觉!(作者系清华大学教授,本文《 “不工”不等于“丑陋” 》首发于2020年6月28日中国文化报A3版).[详细]
言恭达.jpg
江南时报讯 新媒体时代,传统书法借助多元传播手段以新的展示形式进入大众视野,并进一步掀起书法热潮。为更好地实现书法的美育功能,当代书法创作既要有历史底蕴与民族气质,又要紧随时代脉搏的跳动,融古为我,展现新时代中华民族审美品格的精髓与灵魂。[详细]
微信图片_20200525175634.jpg
言先生还时常创作小草和章草。由于他对线条的高超把握,其小草和章草也达到了相当的高度。他的小草,虽字字独立但气息贯通,具有章草的古雅和质朴,特别是“涩笔”“渴墨”的使用,增添了几许苍茫的艺术感受;他的章草来源于西汉简牍帛书,变化丰富、高古浑朴。自由、奔放,以篆隶之功书之又不失凝重之质,没有当代人的草率和轻浮。此外,言先生也是一位具有相当高度的篆刻家,他的篆刻以汉印为根基,在明清流派印人的基础上,形成了厚重、大气的印风,给我们展示了言先生多才多艺的艺术才能。[详细]
2.jpg
言恭达的大草作品,实质意义上是对历史传统的发展,大草长卷与怀素《自叙帖》、张旭《古诗四帖》、黄庭坚《诸上座帖》、王铎《诗卷》等进行比照,其表现出的艺术张力,线条、笔法、墨色的丰富性、人文因素的涵盖性、作品幅度大小等都毫不逊色,特别值得肯定的是他的作品中那种线条的纯粹性,整体线条构成的品质,整体布局构成的气象,以及所带来的时尚感和贵感与华贵感是以前的其他书法大师们所缺乏的,而这也是时代发展对草书的需要[详细]
1.jpg
“作为艺术家,最重要的是品格,我国传统书论中特别强调人品与书品的关系”。“强调人品,就是把艺术作品、艺术家放到更为广泛的社会环境和历史文化背景中去考量。包括艺术家和其艺术作品对社会、历史文化产生的影响,以及人格的自我完善,起到积极的表率作用,这样才具有深刻的价值内涵和深远的审美意 义。”恭达先生还说:“我今已年逾花甲,骤然发现人生中的善良、纯粹与宽容,是多么的宝贵,……”“大其心,容天下之物,虚其心,爱天下之善。……这就是我现在的心态。” ——由此我真正看到一个书家“书为心画”、“书品就是人品”的虔诚心态![详细]
微信图片_20200518181239.jpg
言先生从八十年代末开始的“以篆入草”“以篆入隶”的时代书法文化创造,将时代新的建构和笔 墨精神赋予了篆书全新的生命,其审美特征主要表现在以下四个方面。[详细]
444.jpg
言恭达对篆隶古法的研悟并未停留在法古层面,而是在对篆隶古法的研味中寻觅和体悟表现性的审美向度,并在表现中强化书法的审美感性经验。[详细]
微信图片_20200518181340.jpg
恭达先生是我才认识不久的大书家,但早在几年前就从展览上、从画册中结识他了。音乐性的最大特点是节奏,恭达先生的大型狂草长卷尤有音乐章节,音乐的整体跌宕、起伏、顿挫、纡曲萦回,有点像大型音乐交响作品的精神,当然,文字是一种静态的雅文化,而音乐里的各种乐器的合奏、重叠演绎是书法之所不能体现者。当今之世,水流云转,山溜泠泠,仅是戋戋小者,至于天鸡高唱、风舞云飞,海波为立,肺肝为摧,又奚足以喻恭达先生前无古人、雄强无匹之作也哉![详细]
6bcb82dbd9abd0a265708ef6b35bbd3.jpg
我真是孤陋,言恭达的名字早有耳闻,认识他却是2008北京奥运前夕,他的草书长卷《我的中国心—何振梁先生代表中国申办奥运会的讲话》在京展出,那时我们才第一次握手。只觉得这就是何振梁先生自己在讲话,是一位中国体育界的长者在国际奥委会的讲坛上,向全世界意气风发又情义盎然地代表中国人民抒发主办世界奥运会的深情。哲学给了他们放浪形骸、自由想象、纵情诗酒、挥洒丹青的豪情,于是以竹林七贤为代表的文人在那纷争不已的乱世,垒起中国历史上一个文学、艺术和科学的高峰,绵延以至唐宋,成就了中华文明璀璨的画卷。[详细]
微信图片_20200518181334.jpg
关于艺术的评价尺度,历来有两种:一是圈子内的,二是社会的。有的人在圈子内名气很大,但社会却并不买账。有的人在社会上有很高的知名度,但圈子内却对其贬抑有加。探究原因,这其中既有世风浮躁的影响,也有文人相轻的因素。我有一个预感,只要言恭达先生不改初衷,坚持自己的艺术道路,这个时代将有可能挑选他为书法艺术的代表者。[详细]
微信图片_20200518181322.jpg
书法与绘画不一样,不是以客体对象本来的面目,或经过创作主体艺术变形的面目来反映对象的,而是以抽象的符号来表达具象的书写内容和书家情绪。从书作具体的社会人生内容直到书家创作时具体的境遇情绪,在创作的现场,无不是现代的、社会的。近年来,他在联合国总部“首届中文日”举办过特展,为北京奥运会创作了《体育颂》长卷,为上海世博会创作了《城市让生活更美好》的长卷,在美国夏威夷大学展出了洋洋几千言的《世纪脊梁—言恭达推动百年中国历史进程人物诗抄》 ,还创作了自作诗十首《时代抒怀》 。即使有人排拒传达社会共有的情绪、感情,这种排拒本身不也就构成社会情绪的种吗?[详细]
微信图片_20200518181347.jpg
在中国书法史上,草书是最具民族性与天才性的艺术形式,它诉诸心性又上达与融摄宇宙精神,在理性的规则下反迸出宗教与浪漫精神,反映出汉民族天才式审美幻想与哲思。从魏晋二王为草书立法后,每一时代都渴望草书天才的出现,但草书天才往往吝悭一面,在二王之后,草书大家零星而出,整个南朝也只有王慈、王志堪称圣手。宋元之后,明代堪称草书中兴时代,大草书家辈出,如祝枝山、徐渭、黄道周、倪元璐、王铎、傅山,皆在草书创作上臻至一流,超迈宋元。继二王草书之后,唐代草书极意强化篆籀古法,从而在草书笔法上与二王草书拉开距离,并构成唐草的笔法主调,开创与晋草并驾的唐草范型。[详细]
6bcb82dbd9abd0a265708ef6b35bbd3.jpg
言恭达先生是当代著名书法家,他的书法艺术具有强烈的个人面貌和独特的审美特征,在当代书坛产生了重大影响。其深厚的书法功力在特有的篆籀笔法、长锋羊毫、生宣和水墨的运用下,已逐步形成了一整套独特的书法艺术创作语言,在当代书坛戛然不群,超越同侪。下面将言恭达的书法艺术作简要的分析如下。他的笔墨语言给我们描绘了一幅既古老又现代,异彩纷呈的书法艺术画境,他以“篆籀”书法的这根“线” ,再一次给我们展示出中国书法艺术写意精神的独特魅力![详细]
大草 自作诗《澳洲归吟之四》 释文:黛点花城薄雾开,潮声到枕月中来。问君此夕洋洲梦,一寸春心万里回。.jpg
记得2008年北京奥运会期间,言恭达先生书法作品《我的中国心》长卷在北京展出, 16米的大草书法长卷,摄人心魂,观者无不为作者的恢宏气概和精湛的艺术所打动。[详细]
W020200514401334377964.jpg
言恭达先生是当今书坛为数不多的名家。近年来,他不仅在书法艺术领域里有突出成就,而且在面对国家与社会时,表现出一种与时代共荣的责任担当,一名真正的艺术家的真挚情怀和高尚境界。用言先生自己的话说, “艺术工作者要有淡定之心,悲悯之怀,忧患之思。要以一点一滴的自觉行动,来修塑自己的灵魂,不断提升自己的境界” 。书法作为独特的文字艺术,承载了太多的文化元素和价值理念,作为大师级的文化与书法大家,首先需要文化的深厚与广博,纳古今中外文化哲学之所长,形成自己的文化积淀。百家融汇道统厚,传承鼎新发英声。[详细]
大草 自作诗《赴澳归吟》之二 180cm×97cm 2014年 释文:葱茏岳色峡门开,趵突素湍天马来。漫道危岩能堵水,皮舟一跃驾云台。.jpg
全国政协委员、中国书法家协会副主席、江苏文联副主席、当代草书大家言恭达近六年来先后用大草创作了《我的中国心—何振梁在莫斯科申办第二十九届奥运会的陈述演讲》 17米长卷、 《城市让生活更美好—言恭达书。正是因为他的这种大爱孕育了自己的心灵和胸怀,正是因为这种爱和品格铸就了他的气魄和灵魂,才有长卷不断问世。[详细]
草书 许国静心联.jpg
言恭达先生作为著名书家,早已是无人不晓。他早年以篆书名世,继而以隶书擅名。其篆书从小篆入手,上溯三代。《集秦 诏词大年歌》端庄严静,气息醇厚;《集散氏盘铭文》既有石鼓文 的沉雄,又干湿浓淡,欹侧多姿,见江南人的灵性。隶书《书岑 参诗》明显见汉碑功力,又化入了汉简的天真灵动;隶书《六祖 坛经》波磔时时伸出如风摆杨柳,有《张黑女墓志》般的静穆简 秀。由于有篆书的深厚功力,言先生《甲骨文集联》等,竟也笔 笔如锥画沙,骨力内含,又如六朝名士般的飘飘欲仙,如江南春雨般的潇潇落落。[详细]
小图.jpg
毋庸讳言,在经济繁荣、国力强盛的时代氛围中,道德滑 坡、唯利是图的不良现象,却点点滴滴显影于当下现实生活。这 种物质与精神相悖的状况亟待扭转。 [详细]
草书 心中笔底联.jpg
中国书法艺术是一种伦理型的文化艺术,艺术家的道德修养被视为立身处世的首要任务。在先秦的儒家思想中所倡导的理想之人格: “有德者必有言,有言者不必有德。” ( 《论语宪问》 )将人的德性放在首位。中国人历来把书法看成载道之器,所以对德性有着严格的要求,这是我们的传统审美思想所决定的。在当今的书坛,恭达书法线性中“中和”的品质,其德与艺高度的统一,恕我谠言,这是侪辈书家值得深鉴的法门。岩岩孤松,巍峨玉山,恭达的书法做到了德性与教化在“内美”中的和谐,大德才有大艺,其理亘古至今不变。[详细]
草书 辉煌美丽对联.jpg
滚滚长江以其固有的不让细流、不舍昼夜的襟怀,一路浩荡向前,在广阔无垠的东南大地上,挥洒出一道浑厚而永恒的水墨线条。就书法艺术方面来说,伴随历史上的两次南渡,丰厚的文化底蕴,安定的政治环境,使这里成为了历代书坛实际上的中心,最明显的标志是在不同的历史时期,都有书法大家的出现:晋有王羲之父子,唐有张旭,宋有米芾,元有赵孟,明有董其昌。清有“扬州八怪” 、邓石如、吴昌硕… …这种文化现象,是吴越尚文的结果,是江南文化几无断层、师承有序的结果,更是书家群体能够在“大家”的引领下,准确把握时代脉搏苦苦探寻的结果。”我坚信,言恭达先生的艺术与这段历史的昭示一样,必将以经典的形式最终注入国学的大海![详细]
微信图片_20200518181322.jpg
有人说:当今书法已发展为纯艺术,大家关心的是它如何创新求变,而真正决定书法艺术价值的根本是境界,但关心这一根本的人似乎不多。这分明是对书法之为艺术的根本缺少基本的了解,致而在创作中,特别是在创新上,无视书法之为艺术根本的根本,只在形式上徒耗心力。时代需要书家以高度的生活热情融入社会,关心大众,将艺术的思想内容与审美效果统一起来,建立在时代生活的基础之上,尽书法之可能,为丰富人们精神生活、充实心灵,做一些可做、该做的事。著有《书法艺术论》 《中国书法美学思想史》 《中国书法精神》 《书理思辨》等十余部著作, 2013年荣获第四届中国书法兰亭奖终身成就奖。[详细]
言恭达1.jpg
言恭达,清华大学教授。博士研究生导师,国家一级美术师,享受国务院特殊津贴专家。一、十二届全国政协委员,第五、六届中国书法家协会副主席,中国国家画院院务委员,教育书画协会副主席兼高等书法教育分会会长。南京大学、东南大学兼职教授,东南大学中国书法研究院院长,北京语言大学艺术学院名誉院长,中国文字博物馆、中国青铜器博物院顾问。自2008年为奥运创作《我的中国心》大草长卷以来整整十年内,我已创作草(大草) 、篆(金文)隶不同内容长卷巨幅十六件,我基于以下三个方面的思考:一是书法内容的定位。中华民族博大精深、稳沉雄强的气质中,把握着一种中国人文中和的品格,以实求神的审美是求情达意道路的基本步履。[详细]
艺术赏析