有关生命，一切都是有秩序的，有关生命的一切探索路径也都是要遵循规律的。

　　汉字是生命的产物，汉字美的孳乳同生命一样，都要顺应自然规律。没有规，就没有统，没有律，就没有道。

　　不论是设计，还是书法，“汉字”都是这些年我坚持不移“研究”的核心。这么说，好似命题太宽大。但在各种尝试之后，深深的体会到不管立足于哪个角度，“理性分类分析，感性调动应变”的重要性。根据语境的不同，我把这些尝试分为四块：

　　小品《幽》

　　大草《杜甫诗》

　　一、字在其“中”—笔墨兼得，书者法象

　　这一类主要以毛笔为核心工具，在对毛笔使用中，人们总结了一些使用经验的说明，就是人们津津乐道的“笔法”，这也是古往今来万千书法人孜孜以求的重点。赵松雪说用笔千古不易，我相当赞成，因为毛笔的发明到现在，基本形制没变。最关键的是，人类没变，四肢还是那样的四肢，手指、手腕、手臂的构造也未曾“进化”。

　　所以理性的来看，毛笔笔杆的状态有相对静态立正和相对旋转倾斜；笔毫的状态有相对平顺和相对交错；手指执笔力量程度有相对松紧、捻捏之别，空间纬度上有上下、前后、左右等不同；手腕有相对的翻转之异...

　　随着不同书体的不同状态，人们的肢体运动也会随之而变，只不过古人说的不是那么直接。比如在阐释笔法时，就用到“锥画沙”、“印印泥”、“折拆股”等这些词汇，背后是古代书家根据自己的切身体会，所做的类比隐喻，换到今天，我们可用“开车转弯”“火车轨道”等更加熟悉的场景来描述用笔的状态，以便更好理解。在这一阶段，不论是对工具的使用，还是对汉字的完成度上，还是以遵规则、可识别、真流露为准则。这也是中国书法的内核，是一切想要表现“中国风”艺术延展的技术基础和灵感源头，总之，这是大树的根。开落更迭，取之无尽，探之不够。我们都需要一直学习。

　　《去作风吧》扇面

　　大字节临《石门铭》

　　二、字由“变”化—一寓于书，抒者法情

　　中国书法史上，基本上每一个时代，都会有“逾矩”者，来挑战前代在毛笔的“韧性张力”。这或发生在汉字书体系统的嬗变边缘，或发生在某个书风系统弥漫以至糜烂的“险境”，或发生在人的性情神思异于常态时刻，人们或自觉，或不自觉地撑开甚至是撕裂一门遮帘，让生命得以舒畅，让生命的产物——汉字、毛笔甚至是载体，都得以自由。甲渠四时文书里的长竖是，大王的一拓直下是，傅山的勾环盘迂是，徐渭的跌宕纵横是...

　　这阶段的学习，我们不仅要有第一阶段法象的基础认知，也要有切身人情的代入。春风和煦，笔毫顺柔，使转适意；国仇家恨，情绪裹绞，顶破楮素；抑郁不解，笔墨滞结，纠葛缠累。造物者在设定了人类这个地球主宰者以后，人是没变的，不仅是肢体，其实感情、智慧都是没变的。我们既要合古形，还要和古情。右军爷爷说得好：后之览者，亦将有感！就看我们能否把细腻的“情”丝抽出来！这阶段的捕捉，以情主笔，笔要从，从则容，情要真，真则实。

　　《可以搞艺术，但是没必要》

　　《汉乐府诗歌》

　　三、字以为“示”—技融于底，述者法式

　　格罗皮乌斯在《包豪斯宣言》里说：建筑师、雕塑家和画家们，都应该转向应用艺术，艺术家和手工艺人之间不存在根本的区别。艺术家只是一个得意忘形的手工艺人。此话有理。汉字的生和发都是来自实用。每个时代也都有实用性的文字。即便是二王书风，说到底，“艺术”性都是后人附加其上的。

　　但是实用之实用和艺术之实用，就属于不同阶段的实用了。真实用，属于最原始的需要，好比水果摊主的随手涂鸦：今日老板喜得一子，全场水果打半折！艺术化的实用，是在满足原始需求之上还要满足审美需求。就相当于水果店老板找了一个美工或设计师写了一手漂亮的pop字体，有一个主次分明的排版和设计。当然，“真实用”的素材可以给“艺术化实用”提供素材和灵感。在传统书法语境下的艺术性实用，也会有障碍——比如篆书，甚至是鸟虫篆，放到水果摊的招牌字中，就不行，因为大家不认识，太陌生。也就是说，可以有装饰，但是表述对象不明确就有些“卖弄技巧”、“弄巧成拙”、以及于“装神弄鬼”了。处理的好，得几分趣味，博几分注目，讨几分共鸣，受众自然也会记住。

　　这时候的汉字处理，不再受限于单单的“毛笔书就”以及“传统式样”，但是如果有这个“毛笔法理”的支撑，同样的字体形态以及同样的编排，大家在文本识读的同时，还会有个体姿态的审美，以及通篇气息、气质甚至气场上的加倍感受。这阶段的技巧是为实用而呈现，但是区别于传统意义上“纯文本信息传达”，而附加的是“漂亮”地呈现。

　　《社会主义核心价值观》

　　草书《烈士家书》

　　四、字以为“诗”—笔墨两无，术者法神

　　在这个慌慌张张，匆匆忙忙的时代。更多人的是为了“生存”奔碌，而忽略了“生活”感馈。每个人的情绪表现不一样，有人用文字，有人用音声，有人用形色。我们可以选择过往所有掌握的技术、技巧，发挥所有的控制力、想象力，选择尽可能多的资料、材料，以各种深度、宽度来表现、表达你现在的情绪、情思。

　　汉字作为素材，除了上述的特征之外，还是要回归汉字的属性——“笔墨成字”。

　　“笔”，是人，是手、是笔、是纸、是电脑、是画笔、是手段，是技巧，是情绪、过程；“墨”是纸、是画布、是颜料、是墨汁、是色彩、是框、是灯光、是沟通，是输出、是结果。万变不离其宗，感性，随性只是情绪基底，一切的道统规律还是要遵守。

　　这阶段，汉字可以突破形态边界，突破表现手段的一切障碍，可以抽象，但是如果可以，要有“诗”性的表达。因为那样，在神骨里是属这片土地的。

　　大草《四时幽赏录》节选

　　《思量题斋选》

　　五、结

　　天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。

　　毛笔书写支撑之下的汉字法理，可以说是诸多汉字美中最重要的一部分。它是认识、深入汉字的起点和终点。

　　汉字的美，可以说是从里到外都透露着生命的张力，愿与诸君一道，用有限的生命精力，投入其中，实践着、探索着、感馈着、分享着......

　　小草《四时幽赏录》节选

　　草书《兰亭序》

　　书法家介绍

　　陈 亮

　　1991.03出生，字体设计师。中国书法家协会会员、江苏省青年书法家协会楷书委员会委员、江苏省书法院特聘书法家、河北省青年美术家协会会员。