瘦西湖美不胜收。自古至今，无数丹青妙手将她描摹入画。假如我们去搜一搜瘦西湖的书画“朋友圈”，会发现什么？

他与关山月合作为人民大会堂创作巨幅山水画《江山如此多娇》，他开创了“新金陵画派”。他的作品早已跻身“亿元俱乐部”。他的艺术之根，与扬州有着千丝万缕的联系。请看：

傅抱石（1904-1965），生于江西南昌，20世纪杰出的中国画家、篆刻家、美术史论家、美术教育家。

青年傅抱石

傅抱石本名傅瑞麟，出身贫寒。他自幼酷爱绘画，无师自通，扬州石涛的画如长空闪电，让他豁然开朗；“我用我法”的绘画理论让他茅塞顿开；“搜尽奇峰打草稿”的思想更让他推崇备至。少年傅瑞麟刻了“我用我法”的印章，立誓终身以石涛为师，最后索性改名叫“傅抱石”。

“我用我法”｜少年傅抱石刻

1942年，傅抱石在“陪都”重庆的金刚坡下，创作了一幅《大涤草堂图》。

大涤草堂图｜傅抱石

画很奇特：中间是两株枝叶繁茂的粗壮大树，树左下方就是扬州大涤子草堂；草堂里站一人，似乎在举头长啸，又似乎在仰望期盼，他是石涛。画上的石涛虽小，但有高扬的精神，有顶天立地的气概。

石涛

石涛曾言：“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。”傅抱石此画用笔豪放，墨色淋漓，酣畅而不失细腻，深深地打动了读者的心。

绘画的这一年，也是石涛（1642-1708）三百岁的诞辰。傅抱石用画，表达对石涛的向往和致敬，也展示他继承石涛而创造自家面目的成果。此画是傅抱石一生的代表作。

“抱石斋”｜ 傅抱石 治印

傅抱石在《草堂图》上用小楷作题跋：“石涛上人晚岁购草堂于广陵，致书南昌八大山人求画大涤草堂图，又云：平坡之上，樗散数株，阁中一老叟，此即大涤子草堂也。又云：请勿书和尚，济有发有冠之人也。闻原札藏临川李氏，后辗转流归异域。余生也晚，不获睹矣！今经营此帧，聊以长想尔。”

题跋很有意思，说石涛晚年在扬州买了座大草房子，于是给南昌的八大山人写了封信，求他画一张草房子的画，名字就叫“大涤子草堂”。信中特意说明，草堂在一个缓坡上，堂前有几棵大的臭椿树，屋子里有个老头儿，你照我说的画就行了。石涛还关照八大山人，你给我回信的时候，不要称我为和尚，我如今是有头发有帽子戴的还俗之人。石涛的信非常有趣，显示了他与八大山人的亲密关系。题跋的后半部分说：石涛的信札被江西抚州李家收藏了，后来流落到国外。我（傅抱石）生得太晚，没有机会看到真迹。现在用心画了这张画，以此寄托对前辈雅事的向往。

短短百余字，内涵丰富。既交代了傅抱石对石涛、八大山人等前辈的仰慕，又说明了他模仿石涛画法的创作激情。

仿石涛游华阳山图｜傅抱石南京博物院收藏

石涛求画十年后，大概在康熙三十七年，年已八十五岁的八大山人终于将石涛盼望的《大涤子草堂图》寄到扬州。石涛收到画无比欢喜，题了很长的诗。

中国文人，讲究师道传承。尊敬、热爱、学习前辈与恩师，是艺术与人格上的必修课。做得好，就可以赢得“朋友圈”内的大力点赞。

无疑，傅抱石做的相当好。他的老师徐悲鸿对此大为赞赏，在画的上方兴致勃勃地题了“元气淋漓，真宰上诉”八个大字，还意犹未尽的补了几句：“八大山人大涤草堂图未见于世，吾知其必难有加乎此也。悲鸿欢喜赞叹题。”

江山如此多娇｜傅抱石关山月

石涛言“笔墨当随时代”，傅抱石深得其髓。1959年，傅抱石与关山月合作，为人民大会堂创作巨幅山水画《江山如此多娇》。几易其稿，气势磅礴，也是主席唯一题款的国画。作品中既能见到石涛的水墨淋漓，也能见到他独创的“抱石皴”，笔力润健，激情洋溢。成功后傅抱石的声名如日中天。据说，作画时，总理特意嘱人送傅抱石两箱茅台以助画兴。

“往往醉后”｜傅抱石 治印

傅抱石爱酒，曾先后镌刻三方“往往醉后”的印章，印文也在不少他酒后的佳作上出现。但是，这句印语源于石涛诗句：“每于醉后见天真。”“醉”其实为艺术追求中一种痴迷的态度，是陶醉、是沉醉，而绝非酒醉后的信笔涂鸦。“见天真”则是傅抱石认识到中国画艺术的本质在于“天真”。傅抱石身上兼有一种诗人的浪漫主义与酒仙的自由洒脱情怀。

郑板桥集｜中华书局1962年版

1961年，傅抱石来扬州为中华书局的《郑板桥集》写序，前后盘桓四五个月，搜集资料，寻访板桥遗物和遗迹。同年12月5日，傅抱石于扬州写成了《郑板桥试论》两万余言。他引用郑板桥的画论：“江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔，倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”画论本身就是诗，生动地描写了中国写意画的创作，也是傅抱石对郑板桥等扬州前辈的共鸣。

“瘦西湖”｜孙龙父 书

巧的是，扬州书画大家孙龙父先生对扬州画派研究多年，其时正在撰写《扬州八怪略论》。孙龙父与傅抱石一见如故，做了热烈的艺术探讨。二人将自己对石涛、对扬州八怪的研究心得倾囊相授，互相启迪，非常投缘。傅抱石顺利完成初稿，还在扬州召开了座谈会。而孙龙父的论文也发表在当年12月的《扬州师院学报》上。

“抱石”｜孙龙父治印

抱石、龙父都是治印高手。把酒谈艺，方知都自幼苦学，从秦汉入手，博采众长，对前辈印人如邓石如、赵之谦、黄牧甫等也多有揣摩。二人印风皆奇崛刚劲，彼此心意相通，惺惺相惜。孙龙父用心治印一方，镌“抱石”二字，赠予知己。

“抱”者，心中不放之意；“抱石”，便是把石涛的画风人品永远“抱”在心中。

仅在1961年和1963年，傅抱石至少两度来扬州，或为工作，或为疗养。其间也游览山水，与扬州的朋友广泛交游，创作写生。

1960年，傅抱石受命创建江苏省国画院，用心营造“新金陵画派”。次年，傅抱石特意来扬州约见王板哉，有意将他引入省画院。王板哉是齐白石亲授的弟子，当时已离开画坛改行在扬州中学教书。虽然傅抱石未能如愿，但王板哉不久入职扬州国画院，以花鸟画绝技在国内大放异彩。

春风杨柳万千条｜傅抱石

其时，傅抱石正值事业的巅峰，常奔波全国各地写生，作报告，日勤不怠，而在扬州的时光是他少有的清净安闲的日子。1963年，大明寺筹办“鉴真和尚资料陈列展”，一日清晨，有人通报省文化厅领导和画家傅抱石等一群人上山来了，大家纷纷跑到门口等待。只见傅抱石先生走在人群前面，中等身材，举步稳健，气度轩昂。傅抱石很有礼貌地与大家一一握手。

傅抱石为石涛写过五六部专著，他深情地说：“此中一言一字，固与上人清泪相糅，然就余言，爱惜何异头目。”此行，他来到蜀冈之上，专程去石涛上人墓冢前凭吊了一番，并在鉴真纪念堂写生两天。

瘦西湖徐园

傅抱石在扬州创作激情勃发，他为当时的扬州（小市）市委第一书记宗宇绘制了一幅《虹飞千尺走雷霆》，画面兼有山水和人物，展现了雄健、浪漫、奇幻、抽象的艺术风格，亦何尝不是傅抱石自我生命乃至时代精神的象征。

虹飞千尺走雷霆｜傅抱石

那些天里他在扬州专心绘画写生，最钟爱的地点是瘦西湖。原市园林局总工程师韦金笙先生回忆，傅抱石每日由汽车送到徐园门口，韦金笙亲候并接到小金山下木樨书屋。韦老还记得抱石先生托他借一只电吹风，用于画画时控制宣纸的湿度。傅抱石一面用电吹风一面说：“所谓艺术之术，这就是术。”此话让韦老至今记忆犹新。

小金山下木樨书屋

与扬州的文艺界名流交游也是傅抱石重要的日常活动。傅抱石居住在大汪边招待所（今扬州中学东侧），常与扬州画院首任院长江轸光见面，两人是同期的日本留学生。傅抱石与孙龙父、王板哉、宗静风、李亚如等扬州画派传人一起谈艺论道。抱石先生还收了一个扬州弟子董庆生，一时传为美谈。

1959年春，江轸光（左一）与师兄许幸之（右一）等在瘦西湖。左二为石楚青，右二为丁戒非。

傅抱石来到瘦西湖写生，行到一处往往便停下细细琢磨，极力追寻前辈笔下水墨渲染的云雨山川，考证曾生活在瘦西湖畔的前辈生活环境与他们的艺术造化的关系。傅抱石对石涛等前辈的扬州诗境画意，痴爱一生，反复揣摩入画，在他的笔下早已难解难分。

兰亭修禊｜傅抱石 南京博物院收藏

（文章来源于扬州广电扬帆手机频道 作者：李海滨）