“同心同义”语言拼图印章

参赛学校：东南大学艺术学院 参赛作者：王姝蕴、邱语嫣

　　“同心同义”语言拼图印章灵感取自台语与普通话中对相同含义语言的不同表达方式，例如“麻吉”与“好朋友”“好夯”与“热门”“哈拉”与“聊天”。相同的语言含义代表两岸一脉相承的心，拼图紧密结合的形式也象征两岸同胞相融相契的情感。

　　此外，本系列拼图中的笔画模块还可以自由组合，激发使用者的创作欲与游戏热情。拼接后背面形成的印章可以随心按印于手账、信件等纸张。本设计的一个包装盒中包含三组拼图，内附精致的游戏说明书，适合与朋友们一起愉快游戏，也可作为非常合心的伴手礼品。

渡乡情文创日历设计

参赛学校：东南大学艺术学院 参赛作者：赵丹、方天、吴彤

　　本作品意在表达海峡两岸之间血脉相连的情怀，借用余光中先生在台湾所作的诗句中“小船”连接“这头”与“那头”的意向，让两岸绵绵的祖国情怀表达得更加富有诗意和历史厚重感。通过日历与小船自动传动的形式，表现出时间流逝的同时，使用功能也更加有机便捷，画面中黄公望的《富春山居图》也随着装配进行滚动，再次点名作品使得两岸相融的主旨，作品在使用过程中的互动性与趣味性也是一大创新亮点。

“檐间”茶具组合

参赛学校：东南大学艺术学院 参赛作者：周雨卉、陈鹭、侯海若

　　花槛香来风入座，雕笼影转月穿棂。檐间听雨，落花缤纷。高高的壶柄让水流潺潺而下，流动的纹路是茶香氤氲的逸动，一缕赭色虚实相生，淡然观世。一如黄公于富春江旁望江水茫茫，水天一色，惬意而悠远。于檐间看人生浮沉，浓施淡染，隐逸忘世，心中万千丘壑已化为剔透茶色。

　　此作品由茶具和茶托两部分组成，中层的茶架利用镂空的横条纹使多余的茶水可以溢下，底部半椭圆状茶托起收束作用。茶具整体使用了低饱和度浅土色陶瓷，通过壶柄的赭色作点睛之笔，表现出黄公所特有的“浅绛法”，达到一种意蕴的升华。

群山迷雾

参赛学校：台湾艺术大学视觉传达设计学系 参赛作者：李彥霆

　　在纷扰的社会，繁忙的步调之中，人们的身心俱疲，只渴求一片刻的悠哉空间。不妨只缘身在此山中，云深不知处，涌出的云瀑环绕着层层堆叠的群山，散发着淡淡的香气，仿佛置身在山林之间。

“茶”游富春

参赛学校：福建工程学院 参赛作者：李亚婷

　　这套茶具的设计灵感来源于黄公望的《富春山居图》，其中该图以浙江富春江为背景，故提取了图中江、山、石、舟的元素，设计出了这套具有山水意境的茶具，茶盘则借鉴了中国古代画轴的造型，只为给使用者营造出山水画跃然桌面的感觉。其次 这套茶具最大的设计亮点在于从侧面看，杯子的布置像是《富春山居图》中的山峰一般连绵不绝。最后河道的设计在使用时能与使用者产生交互，山水画的感觉油然而生。

云山叠

　　参赛学校：东南大学艺术学院 参赛作者：赵吕欣 朱洁

　　云山叠官帽椅设计的第一个灵感点来自黄公望山水画，我们从层叠的山脉中汲取灵感，以展现东方文化中大气恢弘的格调、开阔磅礴的气韵。灵感点二来源于古代木构建筑上的传统构造：斗拱。“云谲波诡，斗拱千面。”这一构造藏匿于华美的飞檐下，支撑其最大限度的外伸，构造稳重，有承上启下，传递荷载的作用。斗拱在元代后其结构功能逐渐被减弱，但在等级象征意义和装饰价值上却更加重要了。本次“云山叠”官帽椅的设计就采取了它独特的外观、榫卯结合的方式和稳重泰然，承重踏实的寓意。意在表达其稳重深沉的内涵，也暗合了官帽椅端庄雅致，沉着含蓄的文人风骨。“云山叠”一名出自陆游的诗：“云山万叠犹嫌浅，茆屋三间已觉宽。”这句话出自《书南堂壁》，写于诗人退居陋室、处境艰难之时，然而在“云山万叠犹嫌浅，茆屋三间已觉宽”这一句诗中，陆放翁展现出的开阔豁达的意境却让人钦佩。取名“云山叠”首先便意在取诗中豁达开阔之气，其次，本次设计在外形构造上追求山峦层迭的形感，“云山叠”更加突显了它缥缈出尘之意。

木画挟轼

参赛学校：牡丹江师范学院 参赛作者：任瑶

　　设计说明：

　　1.设计定位：本次创作题材主要以唐代紫檀木画挟轼为设计参考。目的在于挖掘唐代文化家具的“内涵精髓”，并且补充唐代家具在现代设计领域的应用。最终为了弘扬中国传统文化艺术，推广中国的文化艺术传播。

　　2.实用功能性：该作品几面平直，下置二足，盘坐于榻上或席上时，可以放置身前凭靠憩息，或置于身侧随意侧倚，是席居时代重要家具代表之一。

　　3.材料选择：家具的漆面主要采用漆画工艺中的腰果漆，在家具色泽和质感方面，通过加工处理制作出紫檀木的原始韵味。

　　4.工艺制作：以长条形柿木为几面，上贴紫檀薄板，两端分别贴楠木板。两端各有二足，中段细窄处套以三层象牙圈。足下基座以及四周镶金嵌银，描绘花叶、卷草、蝴蝶，做工细致考究。四周及足基镶嵌金银，勾画出花草飞鸟的图案，制作精美，再现了唐代文化家具的精髓。家具表面装饰主要采用漆画艺术进行绘制，家具的后期做旧工艺则结合了传统中国画做旧技法进行加工处理。

山水涟漪（Ripple）

　　参赛学校：东南大学艺术学院 参赛作者：王宇晴

　　本作品为蓝牙音响设计，结合了山峰、涟漪和瀑布的外观造型，抽取“高山流水”形态和曲线上的特征，强调意境感。“高山流水”本为中国的十大古曲之一，在后人的用典实践中逐渐引申出乐曲高妙、知音难觅等典义。这两种自然元素符号联系在一起，使人发散联想到音乐的美妙以及闲适情趣的生活态度，契合音响主题。

　　触摸屏与水波纹的形态相结合，涟漪的扩散之感暗喻放大的概念，以此对应音量等参数的调整：顺应涟漪往外滑动为增大、向内滑动为降低，引导用户进行自然而然的触摸操作，提供乐趣和积极的情感体验。

　　同时，触摸屏在控制各项参数时，通过对应的指示灯及呼吸灯效果变化，在视觉上给予用户及时的操作反馈。