江苏省八十年代书家精英探寻展(29)黄晖
2021-12-02 19:54:00  来源:江南时报  作者:黄晖  
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古质而今妍

——浅谈小楷的临习和创作

□ 黄晖

  从学书开始,一直都是写大字,从颜真卿、欧阳询、赵孟頫到王羲之、米芾、王铎之类,乃至诸种隶书碑版、摩崖石刻等。因为小楷字难写,苏东坡曾经说过:“大字难于结密而无间,小字难于宽绰而有余。”这就直接表达了写小字的难度以及需要达到的境界。初学小楷是在大学之后,大学期间求学于南京师范大学美术学院书法篆刻系,虽然临习了大量的字帖,但是从未涉及小楷。毕业后在和朋友的交流中谈及了小楷的流派,开始关注起小楷的临习和创作。

陶渊明《饮酒·其五》

  清钱泳《书学》云:“余尝论工画者不善山水,不能称画家;工书者不精小楷,不能称书家。书画虽小道,其理则一。”由此可见,凡是能称之为书法家的,都对小楷有很深的造诣。临习小楷必须要对小楷发展的脉络了解清楚,由此才能有选择地寻找最适合自己的风格。纵观中国小楷的发展历史,每一个时期,善书者辈出,风格各异,古质而今妍。但是我还是偏好魏晋南北朝和六朝写经这两种风格,虽说是两种,但也是一脉相承。魏晋南北朝的钟繇、二王一路,上承两汉篆隶之意,字形微扁,古朴质雅、意趣盎然,不刻意追求法度严谨,率性而为,如果临习的话从他们的字里可以给我们充分想象的空间。其中钟繇的《荐季直表》是我的最爱,其表现出的古拙、静雅的气息一直是我临习所要追寻的方向。对此,古人也有很多评论,如明张丑《清河书画舫》评曰:“纸墨奇古,笔法深沉。”清冯武《书法正传》评曰:“高古纯朴,超妙入神。”除了这一路还有六朝的写经体,六朝这个时期由于帝王达官贵人好佛,故而佛教大盛,佛寺极多,经卷抄本也随之兴盛起来,再加上那个时期南北书风交融,隶书正走向楷化时期,从而小楷的书法艺术也得到了极大的发展,特别是在敦煌石窟出现了不少经卷小楷的经典之作。这些写经小楷风采各异,笔力遒劲,运笔非常的劲道,圆融如意,大多隶意浓厚,特别是横画和捺脚很粗重,反映了隶书向楷书演化的历史轨迹。因此临习这个时期的小楷,只要牢牢把握住如上几个较大的风格特征就可以了。

于良史《春山月夜》

  对于能创作出一幅好的小楷作品,能自我感觉不错的作品,我觉得技法熟练属于必不可少以外,其他还有很多也不能缺少的因素。首先就是心境。心境指什么,指的是创作作品时的心理状态,现在的书坛火气十足,躁得很,为展览而展览,为比赛而比赛,创作时完全没有凝神静气,特别是在创作小楷作品的时候,对心境的要求更是高,应该焚香一炷,沐浴净身,在窗明几净的书桌上,泡一杯香茶,然后一边细细地研墨,一边脑中向古人的意境靠拢,当杂念去除,水到渠成之时开始创作,全神贯注,一气呵成。在这种状态下产生的作品绝对是气韵畅达,意境深远,心中所想也完全能在指尖腕底流露出来。蔡邕也在《笔论》中说道:“夫书先默坐静思,随意所适,言不出口,气不盈息,沉密神彩,如对至尊,则无不善矣。”其次,是工具。写字的工具不一定是最好的,但一定是最适合自己的。笔墨纸砚缺一不可,我在这方面深有体会,有时候创作一幅作品时往往因为手上的工具不行,导致心境上不能圆融如意,比如笔尖不够收拢,弹性不够好,或者纸太干燥,火气太大,又或者墨太稀薄等等,往往会使创作的心情大大低落,甚至于写不下去。我经过大量的实践论证,总结出在创作小楷时比较大众化的工具的选择经验。笔最好是小狼毫,兼毫也可,笔肚要饱满,笔尖不能太薄,要收得住,很多小楷笔还没有写就开了锋,这是不可取的。墨最好是自己研的,火气会小一点,水不能加太多。纸的选择就多了,但是尽量选择不太吸水的或者半生不熟的为佳。还是那句话,最重要是适合自己的才是最好的。

刘禹锡《陋室铭》

  对于小楷的创作还是多看多临多想,把古人的东西慢慢消化掉再加入自己的理解,俗话说:“要先走进去,再走出来。”如此这般,我相信对小楷的书写会越来越有感觉,体会也会越来越深。

 

温雅如玉

——浅谈黄晖及其书法

□ 郑长安

  溧阳名山胜水,甲誉江南,可谓人杰地灵,俊采星驰。黄晖兄生于溧阳,长于溧阳,这里的一山一水、一草一木都给予他充沛的力量,也赋予他超凡的艺术想象力。山水之美,敦厚而空灵。凡与黄晖兄相熟的朋友,都有一个共同的印象,就是温雅如玉,心有丘壑。他对人真诚,如山,让人心里踏实。对书法痴迷,似水,令其创作如有江山之助,韵高而气息绵长。

陶弘景《答谢中书书》

  所以,黄晖兄名列“雨山问道”江苏省书法院中青年书法家学术提名展(楷书篇)和江苏省八十年代书法青年精英探寻展,是实至名归,也是一次显露峥嵘的亮相。

  当代书法创作的繁荣,特别是80后书法家的成长,根本上是得益于改革开放,得益于时代的眷顾。其主要原因有四点:一是随着书法高等教育的勃兴,书法研习思维跟传统师徒授受相比有了很大区别,书法学科不断取得新成就新成果,让青年书法家对书法史、论、技的认知都有了颠覆突破。二是在各大博物馆,我们可以直面书法史上留下的历代煊赫名迹真迹,感受其中难以言明的书法之“道”。三是网络数据时代,书法作品高清图、书法学术成果等信息,随时可以下载、保存、阅读,同时由于现代印刷技术的快速更迭,下真迹一等的高清图录随手可得,每个书法家案头必备的图文工具无比丰富。四是中国书协以及省市级书协多年来不间断地举办各类书法展览,给当代书法注入了无限发展动力。这是时代之赐,青年书法家的快速成长成为必然!

刘熙载《艺概自叙》

  这样来看,黄晖兄的书法履历,无疑是让人羡慕的。他学院派出身,毕业于南京师范大学书法专业。四年系统的专业学习,打下了厚积薄发的扎实基础。大学期间,黄晖兄对篆隶行草楷的全面学习,为其书法创作提供了种种可能。毕业之后,就职于溧阳市文化系统,其工作与书法息息相关,所思所想,皆以书法创作和辅导为核心点,在不断提高自己书法创作水平的同时,也对溧阳青年书法家的创作提升起到了引领作用。

欧阳修《醉翁亭记》

  黄晖兄的书法创作方向集中在两个点:一是魏晋小楷,二是黄庭坚行草书。一静一动,张弛有度。

  他的小楷,字形趋扁,古朴质雅,意趣盎然,在率性而为中,能微妙地处理法度与性情的关系,有严谨的一面,更有性情的一面。他对清冯武《书法正传》中“高古纯朴,超妙入神”独有会心处。所以,黄晖兄笔下的小楷笔力遒劲,灵动中寓质朴,有温文尔雅君子之风。

  而其行草书创作,则锐意在黄庭坚。黄晖兄对黄庭坚书法学习“器”“源”“意”“法”的体悟精深,让我击节赞叹。其主要观点罗列如下,可与同道共勉。一器:学习黄庭坚要达到心手双畅的效果,书写毛笔宜用长锋兼毫,既能蓄墨,又写出富于变化的点画,刚柔兼济,最能表现出黄书雄放瑰奇,飘动隽逸的笔势。二源:黄庭坚继承晋唐传统,博采众长,主要师法周越、苏轼、怀素、颜真卿,受苏轼影响、启发最多,学习书法注重对气韵风神的领悟和继承,不拘泥于点画形状的摹写。三法:黄庭坚强调贵潜形取法,要掌握用笔内在规律。他强调的高执笔,是黄庭坚独得之秘,“提笔去纸数寸,书当左右如意,所欲肥瘠曲直皆无憾。”四意:黄庭坚“随人作计终后人,自成一家始逼真”的见解,是他力创新奇的思想基础。其书作“辐射式”的字形结构充满张力,突破了晋唐书法平稳方正,四面停匀的外形。这是黄庭坚尚情重趣,遣兴畅怀、欹侧怒张的自我表现。

薛瑄《山水小景四首·其一》

  黄晖兄的坚毅让我刮目相看,在他微信朋友圈中能坚持每天发一段书法临写视频,数年如一日,未曾间断。相信以其持之以恒的学书之心、之行,不断深挖书法艺术这口井,未来一定能涌出更多清泉。

  种子早已种下,雨润而花开。嫩树已长劲挺,参天自当可期。我对黄晖兄抱有如此期待。

  (作者系江苏省书法院专职书法家、常州市青年书法家协会主席)

 

  【书家简介】

  黄晖,中国书法家协会会员,中国硬笔书法协会会员,溧阳市文化馆副馆长,溧阳市美术馆馆长。江苏省青年书法家协会行草委员会委员,常州市书法家协会理事,常州市青年书法家协会副主席,溧阳市书法家协会副主席。毕业于南京师范大学美术学院书法篆刻专业,中国艺术研究院中国书法院研究生课程班。2008年5月被授予2007年度常州市“青年岗位能手标兵”称号。

  【获奖入展】

  “首届普洱茶全国书法展”获全国奖。入展“纪念老子诞辰2578周年全国书法展”“第一届正书展”“全国第三届扇面展”“全国职工书法展”。刻字作品入展第七届全国刻字艺术节,第二十届国际刻字艺术交流大展。入选首届《书法导报》手卷展。入选第二届兰亭书法双年展。书法作品入围“全国第二届隶书艺术展”“全国第二届草书展”。在西泠印社主办的“首届扇面书法大展”中入展并入编作品集。

  “庆祝中华人民共和国成立60周年——五彩昆山·水墨玉峰”江苏省美术书法摄影作品展中获金奖。“庆祝中国共产党成立90周年——五彩昆山·水墨玉峰”江苏省美术书法摄影作品展中获金奖。第十届江苏省“五星工程奖”铜奖。第十一届江苏省“五星工程奖”银奖。入选第十二届、第十三届江苏省“五星工程奖”,第五届江苏省青年书法篆刻作品展,“江左风流”第八届江苏省青年书法篆刻作品展,“江左风流”第九届江苏省青年书法篆刻作品展。


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