认识国平，缘于好友殷实。20世纪90年代某日，他们二人一起来到我的工作室,记得国平拿了一卷自己的书法作品。我们喝茶聊天看作品。国平性格温和，言语不多，甚至有点内向。那时知道，他在解放军艺术学院攻读文学，主要精力都放在诗歌创作方面，发表了不少自由体诗，有一定影响，而对于书法，他似乎并没有显示出过分狂热或者是多么执着的念头。

  相识以后，虽往来也并不算很多，但彼此心有灵犀，每每相谈甚欢。正是他的恬静、淡然，他的不狂热、不执着，让我感受到了这个人骨子里的文化性格和艺术气质:温柔敦厚。温文尔雅。事实上，这都是中国文化艺术精神反哺于它的信徒——君子士人们时的重要养料。

　　纸上乾坤，笔底微澜，中国文化历来讲文脉和思想的赓续,而非激烈的革故逆袭。由人到作品，国平高度一致。他遵循了非常典型的中国文人书法传统和文人审美追求，走的是中正平和的书法正道和大道。他对书法艺术的体认，主要从帖学进入，而后碑帖相融，尤其是对二王作品的精髓，有精妙领会，这让他的书写细腻、秀美而又含蓄内敛。他的草书挥洒，他的笔墨意兴，一笔一画都自由而又有节制，既放旷逸兴，又完全在一定的法度之内。印象中，国平从不走极端，也从不跟风弄潮，或发什么狂言妄语。他显然更愿意在书法的巨大历史阴影中隐匿自身，而不是离经叛道。

　　可以说，国平是个向我们民族的文化传统、艺术传统顶礼的人，在现时代，这其实是一种难得的教养。国平出版作品集，要我写几句话，其实我倒一时不知说什么好。反观自己，在书法上走的是一条陌生化的路,从民间书风的野逸，到现代艺术的开放，从观念到方法，曾多方尝试，上下求索。本意是有所突破，有所创造，希望书法这门古老的艺术，能够摆脱魔咒一般的循环复制，摆脱历来被工具化、实用化、庸俗化的可悲命运。奈何我们的千年文化传统是那样强大，我们东方人的艺术“天条”是何等严苛!某种意义上，你对传统偏离得越远，传统将你拉回来时的反作用力可能就越大。

　　书法之现代，书写之自觉，笔墨之抽象，这些观念层面、技艺层面的诉求和具体实践，如果不是在中国艺术精神的总体规定性之下，如果不能汇入文以化人、文以载道的历史大河，就极有可能沦为徒劳的挣扎。这样的话，国平的书法之路其实是让人起敬的。也是值得推崇的。在文化与个性，在艺术创造主体与艺术作品的真理性之间，诸多所谓的现代观念，未必真的现代;诸多所谓先锋的或者是新的试验,也未必真的就有什么实质性的进步可言。相反，自我的消弭，个性的收敛，对传统的重视，对经典的敬畏，更有可能将我们带人一个无限丰富的世界，

　　让我们看到艺术的宽广、文化的长远和文明的博大。

　　本文作者曾来德，四川省蓬溪县人，1956年生，1973年入伍，现为国家一级美术师，中国国家画院副院长、书法篆刻院执行院长、院艺委会委员，中国书法家协会理事、教育委员会主任，北京大学客座教授，世界华商书画院院长。1980年代初拜著名书法家胡公石先生为师，研究今人的审美，融进时代精神并创造自己的书法风格。他不但是一位书法大家，也是一位能独辟蹊径的山水画大家，在国内外产生广泛影响。