博物馆与美术界融合，女性画作与文物对话

　　江南时报讯（记者 钱海盈） 3月7日上午，由江苏省国画院、南京市博物总馆主办，江宁织造博物馆承办的“天然去雕饰——武晓历丹青染就女性美”原创展在江宁织造博物馆开展。展览分为“清水出芙蓉”“坐看云起时”“天然去雕饰”三个单元，精选武晓历的55幅画作和28件历代女性题材文物，生动展现了古代女性衣食住行之美，体现了中国女性“气自华”的深厚文化意蕴。

　　展览画作的创作人武晓历深耕画坛数十年，将丰富的人生阅历和对中国女性美的独到见解融入画作。“天然去雕饰”单元中，她创作的水墨人体小画凸显女性运动员、舞蹈演员的肌肉骨骼，含蓄地表现女性形体之美。“为了突出女性健康的美感，我选用了很多冰上舞蹈的动作，把女性轻盈的体态和肌肉线条展现出来。”武晓历介绍。

　　展览注重画作与文物间的呼应。比如，“清水出芙蓉”单元中，画作里的李清照一手执书卷，一手握酒杯，旁边则陈列了唐代的青瓷双鱼纹执壶；“坐看云起时”单元中，武晓历创作的《红楼梦》中两位性格迥异的女性形象——史湘云和林黛玉的画作下方，摆放着清代“金陵十二钗通草画”，静静诉说着同一个女性的故事。

　　江宁织造博物馆常务副馆长黄晨向江南时报记者介绍，展览正是通过古代和今天的对话、女性画作和文物的对话这一明一暗两条主线，探索中国女性温婉、疏朗、气自华之美，也寓意着现代女性可以去掉不必要的繁琐修饰，展现内心的美。

　　踏入展厅，女性元素处处可见，展览格调清新雅致，用色、流线、灯光等处处体现温婉柔美，其中更有不少创新之处。

　　轻启岁月的门扉，吟诵动人的诗词，寻找悠远历史影像中的另一个自己……“寻她”板块运用了盲盒的概念，一个个箱匣上，有的书写诗词，有的附上画作，看到门上的从而联想门内的，开启探索的过程新颖有趣。

　　展览中还有多幅画作被做成灯箱，通过灯光的投射将画中线条更好地凸显出来。黄晨告诉记者，比起简单地将画作陈列在橱窗内，展览巧妙运用博物馆的语言和视角呈现画作，既富有艺术性，又具备深刻的文学和文化内涵。各处展板上还加入了解说作品的文字，比起技法，更加注重文化的解读。这次展览是博物馆、美术馆跨界融合，践行中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的一次大胆尝试。

　　据悉，展览将从3月7日持续至10月15日。