最近，看到许多关于创新与毁灭的讨论，以至于思考文明的起源，石头与石头磨擦出的火花，即是思想的开始。穿越人类文明的历史长河，似乎觉得，每一次创新的进化，都意味着是对当下和原先的毁灭。这些思考，就像沉睡在体内的基因和密码，突然间就跃动起来。它的形状与存在，有些朴树迷离，不禁让我联想到杨耀宁先生笔下山水画里的奇妙世界。且极为相似。

　　于是，我想换一个视角，再次走进耀宁先生和他的作品。然而，我越是带着对美的寻思，越是不能摆脱他笔下山水画里存在的某种磁场。通过耀宁的笔墨意象特征，再次深入而无我的迷失在他的大山大水之中。以一种从未有过的生命体验，去感知他作品世界里的一切现象和本质，去揣摩其形与神之外的升华。发现，耀宁的山水画，已超越了传统意义上的山水本身的存在，如同马斯克对宇宙的探索，我深刻的对杨耀宁先生的作品，充满了无边的好奇。特别是对他玄思妙想的艺术想象力，产生了前所未有过的魔幻般的着迷。

　　相比耀宁先生的低调和谦逊，我总有一个发自内心的愿望，想把我这些于他画中看见的景象和动人心魄的密码，告诉给所有的人。在我看来，他的山水画，早已突破了传统的约束，最难能可贵的是他可以摒弃许多外界的干扰，沉浸在自己不断超越自我的艺术探索之中，有新的发现。我总觉得，他画的不只是常人目之所及的山水，他想要描述的是沉睡在每一座大山深处不为人知的故事，或许在他洞开的大千世界里，看见的是另一个世界。

　　因此，我曾多次当面与耀宁先生交流过我的感受。他的画是有灵魂的，以至于我每次静立在他的画前，都能听见山的内部心跳的声音。我还真诚的问过几位同样热爱艺术的朋友，对耀宁先生的画有什么样的看法？好友江南著名画家浦炯说，我虽未见过杨耀宁，但他的山水画一定是当代最好的，也是我最喜欢的。这样的评价，来自于一个艺术家的视角，则显得更加充满了真情实感。我常与许多热爱杨耀宁先生绘画作品的人进行探讨，他们也表达了类似的看法。这便是艺术家所创作的作品，给我们带来的真实共鸣。

　　当我带着这样的感知，一次次走近耀宁先生的笔墨世界，越来越深感有一种强大的内在力量，将我深深地吸引。走着走着 ，仿佛身体忽然间被某种力量托起，到了一个没有人的空间。一种超越了我对绘画艺术魅力有限认知的体验，由此因心像而生。感觉，自己就像是一个飞驰于宇空世界的对美的探索者，对这份深层次和多维度之间的发现，已产生了内在的强大能量与震撼。以至于，时间久了，我更以为耀宁先生，他是一个以宇宙思维在作画的人。当你看见他笔下，宁静而飞驰的线条交汇之处，层层叠叠的笔墨气象，定不禁会感受到自然的神奇与再造。

　　猛然回首，才发现自己，如同乘坐在耀宁先生或浓或淡的笔墨线条之上。顿时，我自觉的愿意，通过耀宁的笔墨间盛开的万千条路，深入而持续的走进他作品更深更美的深处。于是，趁着心魄律动的旋律，想无数次沉浸在耀宁先生的画和他笔下超然的艺术世界。我于他的画里，就像走在圣洁的西域高原，可以遇见离别了很久的自己。这是我的内心，真实的感动之处。

　　我曾多次冷静的思考过，耀宁先生的绘画，为什么给人带来如此大的触动？我想，这不只是他几十年集成而来的深厚的传统绘画功力，更是融合了他曾经对西方油画与哲学思考后的思维升级，然后再回到中国画的精神内部，加以大胆的创新和突破，在思想的层面上回归到了大道的本源。在有无之间，有了更高、更远的对宇宙世界的思考与认识。才有了如今的妙象。

　　这也是我在理解他画的时候，长期汇融在心间的那条河流，构成的交响与沉思。我常会感到震撼，心灵之弦被触动，还会不由自主的被带入，时感放大了自己从未有过的视角和襟怀。我能真切的感受到，似乎被一种神境般的来自天外世界的某种能量，深深地吸入其中。甚至，这已远远超越了情感与艺术本身。我于他沉厚而奔放的笔墨中，看到的是亦真亦幻的世界，仿佛能看见科学家们常说的黑洞的存在，并有穿越其间的感观。常自问 ，这是一种什么力量？总令人着迷和兴奋。一个画家修行到如此地步，我不仅深含着敬佩，还有神游其中不愿复返的向往。

　　无疑，耀宁的画，持续的在打动着我。我无法从美学和哲学等更高的思想层面，对他和他的画作什么研究。只是希望，在中华民族文化复兴的新时代，这样一位令人尊敬的山水大家，他的画笔悬握在高山之巅，永远不要停下。他能于他喜欢的静寂惯了的绘画世界，带着他不同凡响的宇宙思维，画出更多属于这个时代的作品。并给更多的人们，带来精神的喜悦与享受。我想，这或是耀宁先生探索的宇宙世界里，所要抵达的归途吧。

　　艺术家简介：杨耀宁，当代著名画家。1958年11月生于江苏南京。现任江苏省国画院副院长，江苏省国画院艺术委员会副主任兼山水画创作研究所所长。国家一级美术师，江苏省政协委员，享受国务院政府特殊津贴。

　 本文作者郑强斌，1972年生于江苏淮阴，居于南京。著名诗人，艺术评论人，资深媒体人。