一个联家形成自己的风格，这是在长期的创作中，将眼中所见、胸中所学、心中所思与笔底所写融为一体，凝聚为艺术的结晶。风格就是自己的特色，这种特色不是单调的，而是多彩的、立体的、深邃的。百花争艳，百鸟争鸣，岂只姚黄魏紫。
魏艳鸣对联作品即有这种高度和深度，但如何来概括她的撰联艺术，颇费思忖。满树繁花，只撷一朵，见仁见智，以为探索。恰好读到她的一副读书联：“如饮佳醪先自醉；似逢故友最多情。”不妨从“自醉”和“多情”来探讨。
自醉，即创作时的一种状态，面对联题和所选材料，有一种被吸引，能陶醉的感觉，不写不快，激起创作的冲动，而不是勉强去写。这种自醉状态，是反复思考、精心选择、渐入佳境的。对于饱读诗书、善于观察、精于分析的人来说，能很快进入这种状态。写的对联首先自己要满意，不自醉何以醉人。所以好的作品，一定是作者呕心沥血的精心之作。犹如辛弃疾的词句，“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”把自己的所思所想，化作两行雅韵，能够打动人心，方能“醉人”。
多情，是指一个人感情丰富，有原则性，出于真心。诗和联都要融情于字里行间，文字是冰冷的，而诗联是有温度的。摒弃冰冷，追求温度，自是诗联创作一途。无论写境或造境，状物或记事，扬善或惩恶，都要观点鲜明，有自己的见解和感悟。杜牧《赠别》：“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”有情无需多言，无情并非真无情，看似无情，却是有情，当然可以有不同的情感。无情的揭露，无情的鞭挞，其实正是作者情感的暴发。作者是女性，又是军旅出身，不但有柔情，更有豪情，这使她的对联经常集豪放和婉约于一体，更显得壮志豪情与似水柔情交相辉映。
自醉，需要的是浓度，只是村醪水酒，既不能自醉，也醉不了人，所以必须是陈年佳酿，琼浆玉液。选取这样的料，精心加工，定有“自醉”的感觉。把精品奉献给社会，给人民，给读者，以满腔热情去写作，才能写出醉人的佳联。多情，需要的是投入。站在旁观者立场，只是对主题作阐释描述，搭积木式的凑成一副联，肯定是没有感情没有质量的。只有融入自己的情感，有感而发，才能写出有血有肉有思想的好作品来。
试析魏艳鸣佳作，体味什么是“自醉”，什么是“多情”。
题湖——湖经洞庭阔
文学艺术源于生活又高于生活，如果只是新闻报道式的实话实说，那就失去了文学的魅力。湖经洞庭阔，不仅是湖，任何事物在你的笔下，应该凝炼、精粹、气势宏伟，有着洞庭湖一般广阔，则不仅自醉，而且醉人了。魏艳鸣的题湖二联，在她的笔下，自醉亦醉人。
题金陵莫愁湖
水鸣环佩，花曳霓裳，一美恍重来，有梦皆应关粉黛；
云若惊鸿，山如走马，千年堪纵抱，登楼我亦是英雄！
南京莫愁湖景观颇多，作者只选取了最典型的莫愁传说和胜棋楼，前二句纵情造境，由远而近，步步贴近，上结恍惚进入梦境，那是一个莫愁的梦想；下结则置身其中，那是一个英雄的情结。倾情于粉黛还是倾情于英雄？恰好今年莫愁湖盛开并蒂莲，联想亦醉人。
题南京玄武湖
何须寻六代繁华，千秋胜迹，况更有烟笼古寺，月照高城，趁一湖风起，且来消夏；
最堪怜翠堤红树，粉靥青裙，犹记得文苑昭明，武帷公瑾，问十里荷开，可待知音？
玄武湖，一湖耳，只论风光，则不足以为最。作者将湖放到更广阔的空间，那些繁华、胜迹、古寺、高城足以让人留连忘返，不醉也醉。结句云淡风轻，来消夏，你来还是不来？下联华丽转身，从风光过渡到人文，据说周瑜曾在此训练水军，南朝昭明太子亦在此读书，编著《昭明文选》。今日荷花盛开，来者即知音。用情如此，多乎哉？
题山——一览众山小
登高望远，莫如攀险峰之巅。写对联亦要有高瞩远瞩之目光，俯瞰众山，无限风光，为祖国的大好河山所陶醉，山水足寄情怀。
题南京栖霞山
枫涛漫卷，问百八声法鼓醒钟，几时栖憩？
岩月如吞，将三千界烟霞云霭，一笑摄来。
作者没有写山的壮丽、峰的雄奇，完全是山外写山的手法，只枫涛、岩月轻轻带过，便引出栖霞的引人入胜之处。“百八声法鼓”、“三千界烟霞”足以令人心驰神往。
题黄山
烟壑几时染？对苍山如黛，翠涧如蓝，丹青万幅宾虹画；
天章谁可书？看云海若笺，奇松若笔，仰止千秋霞客文。
以问起句，问别人，也是问自己，面对黄山醉人美景，作者先自醉。只腰节选取典型画面，自然而然地引出结句，黄山之美，虽多彩多姿，“画”“文”足可以蔽之，别致的写法。
题河——长河落日圆
题大事物如江河，让人想起“一条大河波浪宽……”，那种诗情画意令人如临其境，如见其形，一种梦幻般的情感油然而生，不醉也醉。作者的题河联，亦有异曲同工之妙。写大，何妨用“长河落日圆”的思路，河已经很长了，很大了，偏要与太阳同框，气魄何其大也。
题淮河
已历几回劫？从远古走来，惊醒橹声轧轧，一河帆影千秋梦；
更携万里风，看清波涌动，吹酣乡韵悠悠，两岸炊烟四季花。
淮河历史上多次成灾，作者以此起句，已见深情。作者自醉了，但一惊醒，今日之淮河已非昨日，橹声轧轧，一河帆影，下联更进一步，乡韵悠悠，两岸炊烟，让读者也醉了。作者将对家乡的一往情深，化作短短两行文字，一幅美丽的风情画。
题黄河
倾英雄泪，荡黎庶怀，奔流万载俟清，尽淘圣者出襟抱；
育民族魂，滋中华梦，纵览九州虽大，独让斯河称母亲！
黄河有两个特色，大，谓之大河；浑，谓之黄河。作者抓住这两个特征，偏不写这两个特征，而是跳出黄河写黄河，这个撰联手法是值得学习的。特别是两结，升华到极高的境界，作者的深情陶醉在黄河的时空之中，联作自然出彩。
题关——总是玉关情
写对联会遇到一道道难关，破一重关即提高一个层次。借关隘的关，来破写联的关，大有文章可做。魏艳鸣有多副题关的联，除文辞、格律的美外，“总是玉关情”内涵最为深邃。
题剑门关
携青城幽、九寨奇、峨嵋秀并称四绝，凭双剑倚天，雄隘险中徒鸟瞰；
历雨雪浸、烽火淬、岁月雕独步千秋，更一朝破壁，寒烟劫后看龙飞。
剑门关因其险峻，最早被称为“天下第一关”，是中国少有的不曾被从正面完全攻破的关口。站立此关上，虽然“暗淡了刀光剑影，远去了鼓角铮鸣”，仍感到一股英雄气在驰骋纵横。联作用情如此，写出了剑门关不一样的气势。
题阳关
忆几度旌旄冷月，鼓角寒天，万马驰过处，莽莽黄沙连碧血；
今且看高柳荫云，杂花啼鸟，一支唱彻时，声声玉笛落苍烟。
阳关体现的是另一种情调，在这个内地与边陲的分界线上，曾留下多少悲凉的诗篇，正所谓“断肠声里唱阳关”。作者上联仍承接了历史的印记，下联柳暗花明，“声声玉笛”吹奏的是时代的心声。见景生情，情景交融，醉了作者，也醉了读者。
题花——感时花溅泪
写花只着墨于形，则未免肤浅。人似花，花似人，写到心灵深处，则花也溅泪，鸟亦惊心。触景生情，移情于物，花亦通神，正切自醉与多情之内涵，也见好诗好联蕴含之丰富。
题樱花
花开在兰之前梅之后，许一身兰逸梅清，飘然若雪；
韵得乎云之际水之间，携几缕云魂水魄，慨尔同尘。
以拉人作对起句，有烘云托月之奇效，写樱花偏要借兰借梅，恰似陌上丽人行，梅兰固然不俗，还能让樱花独领风骚，可见手法之高明。如果说上联写实，那么下联写虚，注重的是神韵，寄托着作者对樱花的一片深情，陶醉了。
题荷花
感天地精诚独出渌波，皎皎之心，合君子洁，美人清，才士逸；
分云霞韵致相知红萼，翩翩亦梦，宜雨中听，风前看，月下逢。
同样写花的神形风韵，对荷花的赞美之情如天河倾泄，滔滔不绝。能感天地，分云霞，这是将小物往大处写的手法。两结领字后三个三字句一气呵成，情感得到宣泄，联作自然感人。
题人——但闻人语响
王维诗句“空山不见人，但闻人语响。”也是我们写联的一种手法，其实就是“不着一字，尽得风流”，没有将笔墨花在写人的生平事迹上，更不是履历简介，但我们读完联作，可以肯定地说，这就是写某人。写出思想境界，人生际遇，得失成败，正是题人物联的一个诀窍。
题岳飞
忠亦如何？功亦如何？叹平地风波，屡摧梁栋，前痛汉淮阴，后哭明崇焕；
国之所在，魂之所在，纵孤身尘土，犹念河山，直捣黄龙府，笑上翠微亭！
功臣受戳，是一种历史现象，作者从岳飞身上，联想到他人，一个“叹”，一个“痛”。一个“哭”，层层递进，将这种历史现象揭露得淋漓尽致。如此这般，未免有点消极，并非作者写岳飞原意。下联笔锋一转，英雄报效国家的耿耿忠心才是岳飞一类英雄的本质所在，末两句豪气干云，正是作者崇敬英雄的真实写照。
题樊梨花点将台
壮士几人回？点百万兵破虏平蛮，料当年云聚风雷，应助莺声宣叱咤；
高台重劫在，淬一千载柔肠热血，若有召国看儿女，再提虎旅报驱驰。
此联题应是写“台”，但我认为是写人，写的是这个台上曾经叱咤风云的人。我们没有看见如何点兵，只看见点的兵战功卓著。遥想，也是写人的一个手法，类似苏轼遥想公瑾当年。如果说上联风云不再，那么下联将台上的飒爽英姿作为了激励中华儿女的榜样。曾经的军营巾帼，正需要这种豪情壮志，“若有召”“报驰驱”。这样的情怀，当自醉，亦醉人。
