黄明，艺名黄象明。江苏省书法院专职书法家。省委党校在读研究生，北京大学美学访问学者，中华美学学会会员、中国书法家协会会员。江苏省书法家协会理事、青年书法家协会副主席。受聘为北京书法院、东南大学中国书法院研究员，四川大学苏州研究院客座教授。江苏省青联常委。

　　致力于通过书法的美学形式，表达对中华山水园林，历史古迹的心灵观照。

　　2014年8月，应邀为第二届世界青年奥林匹克运动会主题创作《南石头记》系列作品，首次将金陵雨花石通过科技与美学的表现手法传播，受到社会各界广泛关注；2017年《南石头记》主题创作获江苏省艺术基金资助；2018年与学者赵普、张晓栋合作《掇珍集》书法美学版作品集；2020年被江苏省文联、江苏省书法家协会评为首届“江苏省十佳青年书法家”。

　　作品获奖：

　　全国首届青年书画大展银奖；首届江苏省青年书法篆刻展金奖；第五、第七届全国武警部队文艺创作一等奖（书法）；全军第三届书法优秀作品奖；首届南京国际艺术展铜奖（书法最高奖）；首届“林散之奖”获奖提名；第三届“兰亭奖”获奖提名等。

　　作品参展：

　　全国第七届书法篆刻展；全国第八届中青年书法篆刻展；全国第二届扇面书法展；全国首届册页展；中国书法院奖作品展；首届江苏书法奖作品展；首届中国书法兰亭奖作品展；全国第二届行草书大展；全国首届手卷书法作品展；全国第九届书法篆刻作品展；鸿篇巨制——当代名家书写美丽中国书法提名展；虚实·情性——全国首届草书学术提名展；2018书法报庆中秋全国获奖书家邀请展；庆祝改革开放40周年江苏书法精品展等。

　　主要个展及联展：

　　2000年8月“橄榄风”五人书法展——管峻 高步明 王卫军 李双阳 黄明（江苏省美术馆）；2005年8月黄明个人书法展（北京炎黄艺术馆）；2013年8月“橄榄风”五人书法回顾展——管峻 高步明 王卫军 李双阳 黄明（江苏省美术馆）；2014年8月“金陵物语”——南石头记主题创作展（南京青奥会主媒体中心及中国近代史博物馆）；2020年7月南石头记&掇珍集主题创作展（苏州传-飞地艺术空间）；2020年11月金陵物语——黄象明主题书法澳门邀请展（澳门永利皇宫艺术馆）等。

　　出版个人书法作品集、合集多部。有论文散见于《中国书法》、《书法》、《书画艺术》、《中国文艺报》、《书法报》。作品先后为韩国仁川大学、威尔士国家博物馆、刘海粟美术馆、江苏省美术馆、澳门特区政府、澳门中联办、澳门科技大学人文学院、澳门永利皇宫艺术馆、江苏省现代美术馆等收藏。

　　艺术评论

　　01

　　我观象明的书法

　　◎文/吴为山

　　书法乃人生之法。

　　所谓“人书俱老”指的是人生阅历与其修养的关系，但历史上不乏年轻即臻高境者，其条件除天分之外更多是勤奋积累。

　　我熟识之黄象明君有此气象。他工于楷、行、草、隶、篆诸体，功力颇深，我欣赏其有三。

　　东坡书论 135×90cm

　　一赏精。用笔精到，行书手札、小楷手卷、尺牍、斗方、长卷、短笺，入骨三分。此主要在于他深入传统而悟得其妙。

　　二赏书卷气。所谓书卷气，是文风在书风中的体现，是书法的字外之象和诗性特征。象明吟哦诗经，得其文韵。

　　三赏气度。书法有法，讲究出处，提按使转变化，既遵循笔性，还服从主观感情，在似与不似之间，体悟古帖的精、气、神。

　　所谓书道，象明有着自觉的艺术追求。既万象具，又万象空，归结为一种渺渺的精神，借墨的线条、点画与块面所表达的空间结构与字的结体，构成双重审美，呈现旋律节奏。或强烈夸张，或不激不厉，于圆润隽永中，于矛盾转化中，获得感觉与意志同步于笔墨的运行，这种过程呈现出多面性和不规则性。有冲突，有各种力量的分离、聚合，需要艺术家任凭丰富的想象和灵性去把握这变幻的世界。

　　黄象明有很高的悟性与灵性，也有韧性。坚毅与灵敏，造就了他艺术的刚柔并济。我期待象明不负众望，继续着书法艺术的创新之路，在人生与艺术的大道上取得更为丰硕的成果。

　　（作者吴为山，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席）

　　02

　　黄象明——书写思行者

　　◎文/海村惟一

　　品读吾友象明先生南石头记系列作品《月华有象》、《词清石奇》之书作，蓦然想起“言，心声也；书，心画也”之名言，同时，脑海里亦呈现出了唐代孙过庭《书谱》那飘逸流畅，魂惊天地的墨线，即其第37行第5字享起的“岂知情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本夫天地之心”。孙过庭的点线墨迹形象地展现了他的“书论”，如同禅宗的”不立文字”，无需文字的阐释，便可心领神会，直指人心。汉字文化圈的书写艺术就有如此通彻寰宇，映照灵魂的功能，可与字母文化圈的音乐比肩！

　　就《月华有象》、《词清石奇》的点线墨迹而言，象明先生不仅穿越了自魏晋以来的时间，更横跨了华夏大陆、东瀛列岛的空间，右军的飘逸、良宽的空旷渗透在象明的点线墨迹里，士人的性情、禅僧的寂静充溢在象明先生的文墨思索中。

　　南石头记·月华有象 63cm×37cm

　　象明先生的书作在心临神摹厚重的书法典籍和金石碑刻的基础上，在日夜磨合文体与书体、点线与造化，身心与宇宙的关联中诞生，故蕴含着扎实的文脉和通透的理气。

　　象明先生的书写成就，除了他的勤奋和聪慧之外，还得自时空的恩赐，他出生于扬州，成长于泰州，生活于金陵，通贯南北文艺连接中日的扬州瘦西湖，给了他思索和创作的生命，承传古今学统开悟启蒙的泰州阳明学给了他思辨和创新的智睿，凝聚天地灵气跨越亿年的精灵雨花石，给了他思维和创造的灵感。更为值得一提的是他从张岱的文脉里悟出了艺术生命之所在。

　　象明先生真可谓中国年轻的“书写思行者”。其书作有天籁之美，其书风有养心之雅，其书魂可用八字来概括：“点因灵性，线由造化”。

　　对象明先生坚实的书法功底、无限的美学追求、深层的哲学思索，我感佩无量！我也更期待象明先生的不断精进！

　　庚子皋月二十日二稿於日本九州香椎听涛閣北书房

　　(日本/海村惟一，福冈国际大学名誉教授，文艺评论家、汉学家。）

　　03

　　用科学的思维发现和实践书法之美

　　◎文/黄象明

　　和诸多习书者的交流中，常常被问及：“写书法是不是必须从楷书入手？”“楷书都写不好，还能写好行草书吗？”“为什么我明明看着那么丑的字，专家却认为它好呢？”“书法入门的路径究竟是什么？”

　　如上问题带有普遍性，今试释之。

　　楷书的“楷”，有“楷模”之意，稳定、匀称、通俗、易识的特质使其搭上隋唐雕版样板文字的快车，雕版印刷的拷贝及传播速度，要远远比毛笔书写母本的方式快捷，凭借雕版文本的准确度与传播的广度，楷书逐渐将其它书体的应用甩得老远，从而在书法史中长盛不衰。客观看来，楷书早已成为华语地区不可或缺的一种“审美识别”。尤其当科举、广告、标语、印刷各种形式的楷书（美术字）遮蔽了大众对其它书体的认知时，甚至可以认作这是数百年来因雕版印刷引发、持续不断的社会“审美入侵”。

　　金冬心题跋 69cm×46cm

　　稳定、匀称、通俗、易识……这些优良的品质难道不好吗？我们有必要摆脱这样的“入侵”吗？我们有可能摆脱这样的“入侵”吗？从艺术本体看来，回答是需要的、迫切的。

　　从书法是艺术这个层面，我们希望越过楷书了解更多的书体和美学形式，以利于开拓实践其艺术性。从楷书（美术字）的社会应用层面看，大街小巷鱼龙混杂的字库字体已经严重干扰了我们的视野，审美亟待净化。同时，书法与大众的生活息息相关，是美育培养的一条捷径，因而亟待用科学方法向国民解释书法初阶的认知。

　　在书法丰富的系统中，楷书只是其中一部分，它的诸多特质的确易于形成规范，却同时也成为自身的束缚。体现在节奏上的匀速运动、视觉上方正结体、整齐划一。

　　唐代要求科举考试时书法为“楷法遒美”，尚强调遒媚劲美的艺术特征。至北宋“院体”、明代“台阁体”及清代“馆阁体”时期，科举特别是殿试着重书法，考生的楷书书法工拙成为能否胜出的一项标准。“馆阁体”法度严谨，但过度强调到极致实际是对个人自由创造性的一种扼杀。何况科举殿试的最终目的是选贤纳能，长此以往，隋唐时期艺术化的楷书沾染了“伪儒”之范，从而坠入僵化不堪，可谓是“权力审美”对楷书的一种误读。有识之士多发出呼吁：“三馆楷书，不可谓不精不丽，求其佳处，到死无一笔是矣”“今楷书匀圆丰满者，谓之‘馆阁体’，类皆千手雷同”“自帖括之习成，字法遂别为一体，土龙木偶，毫无意趣”。

　　对书法演化的综合性问题刻舟求剑、理解偏颇；书写者的麻木奴化也映射这几个时代的思想禁锢，是缺乏科学精神的末落写照。

　　金冬心题跋 59cm×24cm

　　从楷书走向成熟的“二王”时代至隋唐的楷书名家，早已预见这种简单僵化的危害。王羲之《题卫夫人笔阵图后》云：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳。”显然，王羲之对整饬划一的楷书是十分不满的，并力求改变这种弊端：“夫欲学书之法，先乾研墨，凝神静虑，预想字形大小、偃仰、平直、振动，则筋脉相连，意在笔前，然后作字。”

　　艺术的本质是抒情，抒情即表现生命的律动。书法与音乐作为艺域姊妹是现成的参照，如果说音乐是通过时间表现音质的空间，书法则通过黑白分割的空间记录一个创造者生命的时间。音乐有节奏、旋律、和声、音色，书法有用笔、结字、章法、墨法。在欣赏音乐与书法的过程中，可以领略印证其艺术维度的各种韵律味道。在抽象的时空中，音乐与书法都是寄托喜怒哀乐的载体，只是表现的形式不同。

　　唐韩愈《送高闲上人序》云：“往时张旭善草书，不治他技。喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。”这段文字描述唐代草书大家张旭的创作状态。草书以线性、线质为生命，在动态书体中最为跌宕、不可端倪，通过提按、使转、强弱、虚实的节奏变化，表达书家内心积郁的物象、兴致与情结。无拘无束、放浪于形骸之外。草书浪漫夸张，在情感奔突与激越性情交织下达到精神超越。高明的书家不仅是自我的宣泄，而在时空留存下的笔墨痕迹，可以逾越千载，让后之揽者得到心灵的共鸣与契合。

　　南石头记·冰轮贯彻 64cm×37cm

　　书体的势具有直观的“动态”与“静态”，“静态”如篆、隶、楷，“动态”如行、草、行草，在动静之间，亦可以交相互用，体现对书体的节奏变化与美感的把控。魏晋“二王”紧紧把握这两端，对楷书的美学拓展，深刻影响到后来的欧、虞、褚、薛。当然，基于历史源流的关联，隋唐的楷书家又间接受到北碑楷书结构的影响，某种意义上说是最早的碑帖结合。因为有这样的融通变化，才产生中唐楷书的高峰。由此启示习书者要到达楷书的高阶须从隋唐上溯，这里是楷书的实践高峰也是楷书美的标准模块，善学者由此出发可以寻找到接近“二王”的审美策源。

　　静态书体中的篆、隶，体现于结构的均衡、华饰、精密、婉通等特点，与动态草书结体的组合，行间串联的大开大合、大起大落相比，前者是“加、减”，后者则是“乘、除”。前者是“广播体操”，后者则是“芭蕾舞”。

　　如果大众试以雅俗共赏的楷书立场来理解其他的书体，难免会对篆书的古奥产生疑问，对行、草书黑白变幻的空间产生惊讶。但若对书法的抒情性怀有探求之兴趣，则需要清醒认识雕版印刷或是日常涉及的楷书结构，并非承载书法抒情达意的唯一。我们并不排斥习书者从楷书入手，于工具与表达的形式看，它让大众能以此为契机略带实用与普及的角度，寻找到一种温暖、熟悉的感觉。但长期深入此中，不自知地接受审美的侵略是十分危险的。

　　云林子诗 31cm×53cm

　　单纯沉迷某一书体，没有系统的认知是狭隘的。楷书如同横亘于我们眼前的一座小山，阻隔着我们眺望远方的视线，从隋唐雕版印刷肇端影响至今。那些多年为“功力”不足所困扰的习书者，对书写的节奏不妨进行一次大胆的挑战实验，你会发现前所未有的不同。在进入动态书体的学习时，理解行草书是在楷书的基础上节奏加快了，点画间呼应增加了，字组产生了，黑白关系的对比加大了，原有的平匀式的楷书逐渐进入不匀等的分布空间，这种不平衡中，将形成若干新的个体关系和组合关系。一切创造的美在未知的时空中生生不息。

　　书法是科学与美学合一的学科，当我们体会某种节奏时，我们的心、手、眼相应将配合这种节奏，或者说，心、手、眼进行某种速度的表达时这种节奏即自然产生了。书体不同，形态与运动方式不同，面对陌生的运动方式需进行大量的练习，则手部的敏感度就会大大提升，从而产生深刻的肌肉记忆。书法作为“中国文化核心之核心”，乃数千年前先贤们的选择，它本身蕴含着诸多奇妙元素，也不断呼唤和提示我们，必须用科学的思维去发现和实践书法之美。

　　04

　　照着写与接着写◎文/黄象明冯友兰先生曾提出“照着讲”和“接着讲”的学术观点。一方面从史学家的视野去追溯阐释先贤理念，一方面从现在时去观照当下所闻所感。“照着讲”实属不易，“接着讲”更需从现在指向未来。若将讲改为写，推之书法亦能够予我们启示。“照着写”就是临摹古人，了解工具操作、书体源流演变及风格形式的过程。“接着写”即从古代优秀作品中，体悟时代脉象创造出新的美学样式。“照着写”激发五蕴，力求古人神采，磨炼科学的思维和审美视野。更需稍安勿躁、坐冷板凳的持久耐心。“接着写”持续“技进乎道”的过程和“我是谁”哲学书问，照在前、接在后，交相互用、难易相成；反复不己，渐修渐证。“世界上没有相同的两片树叶，人不能两次踏入相同一条河流”，了解树叶与河流的过程奇妙而富有诗意。

　　张潮句 18cm×8cm

　　书法，是中国人最直接的心灵表现形式之一。无论是学院派与自学派，总要从“照着写”开始，而后是“接着写”，写自己、写自己的眼耳鼻舌身意，写自己的喜怒哀乐与命运身切。如果说“照着写”是对先贤作品形式的传承，营养的吸收。那么“接着写”才能够真正称之为创新。“照着写”在传承过程中仅仅是形式或许也只可能是一种形式，形式的背后是人，社会的命运，时代的命运，历史的命运，归根结底也都是人的命运。罗曼·罗兰认为，唯有创造才是快乐，只有创造的生灵才是生灵。古希腊哲学家赫拉克利特曾说：“太阳每天都是新的”。创造出新是生命的价值所在，也是人类文明不断积累和推动的力量。青年书法家的创作，需要有更加开阔的视野，对人类文明中科学、人文、艺术的核心价值有充分的理解继承。从基于自身处于这个时代的感知进行新的阐释。倘若没有对古贤的继承而创作所谓的新，便是无源之水，无本之木。但如果始终钻在“故纸堆”中被古人所奴化，也更加得不偿失。既然我们深知人的命运的价值，那为什么不能“接着写”下去呢？

（本文为获首届“江苏省十佳青年书法家”感言，有删改）

05

芥子如我 须弥若石

◎文/黄象明

　　在宏观的世界里，一座山如同一颗石子，在微观的世界里，一粒沙如一座山。有一次我手持着朋友珍藏的陨石，想象它在天外疾啸而降的情景，那种神秘感油然而生，但沉甸甸的反馈却始终没有找到释读的方法。我定居的金陵城中，有一种号称“金陵舍利子”的奇美石头雨花石，我把她称作“南石头”，代表南京和南方的地标。在18岁之前，我一直有许多的机会来往金陵，但十分遗憾，竟没有探寻到她的踪迹，有夫子庙、中山陵的商贩，吆喝着几块钱一把的雨花石，显然是鱼龙混杂之物，而真正的雨花石，在哪里可以选择呢？或许是因为鄙视这种以假充真，以次充好的商贾之举，经多方探寻我走进了月塘、横梁南石头的故乡。仿佛置身于孕育着水土丰沃的沙漠之眼中，在这里遇见月亮，遇见松竹梅，遇见花鸟鱼虫、古代高士，一次次的投入天水瓦罐，对语这蕴含着东方精神的美丽石子……

　　“世界正愁人太满，我先钻入石中游。”并非逃避尘嚣，而是更加清醒的处于尘嚣，找到一种安放心灵的方式或寄托。中国传统艺术的生存土壤是从“心斋”走向自然，从自然回归“心斋“，这是一个美妙的循环系统。在城市高速发展的今天，即便资讯空前发达，生活十分便捷，想象无处不在……这些方式都已在相当大的层面上，将人跟自然之间隔阂起来。城市中高楼林立成森林，人们原生的、每一脚都踩在大地的那种沉稳已经被悬置于对空间的一种体验上。我们当然相信在这样的空间体验中，会得到一种前所未有的视觉满足。但我们独处安静下来，体验到自己的呼吸五蕴时，依然会对基于肉身对自然的那种亲切的关联充满遐想。须弥如石，此中藏着风花雪月的大千世界；芥子如我，在恒河的沙砾捡取记录这东方的美丽图样。尽管经历了千百万年的风霜磨练，沉默堆积，她的轮廓依然温柔，有可能是0.618的弦，也可能是罗丹所说的贯穿宇宙的那一根线。是基于什么样的成因，孕育而成它独特的东方美，它的图景、温润？造物主本于东方吗？2014年第2届夏季青年奥林匹克运动会在南京举办，代表南京特有符号创作的《南石头记》首次亮相。回想起来恍如昨天，这六年间我又遇见了许多美好的石头进行一系列主题创作。某种意义上说，当一件作品的创作完成了，这件作品和创作者之间的关系，即已经划上一个小小的句号。余下的，留予观众见解。黄象明 2019记于金陵小雪后

　　有鱼 29cm×82cm

黄象明-艺术纪事

2021年

4月

创作作品参加全国政协“团结民主颂”书画邀请展（北京）全国政协机关报、人民政协报专版刊发作品出席澳门中华优秀传统文化协会成立大会，当选为副会长（澳门）创作作品参加新四军铁军精神主题书法网络展

5月

书法报兰亭周刊刊载《芥子如我 须弥若石》等文章两篇米芾杯国际青少年书法展组委会邀请，作《与米芾同行》线上云直播。（镇江）

6月

创作作品参加省委宣传部、省文旅厅、省文联等主办的“红色墨韵——庆祝中国共产党成立100周年江苏省书法名家主题作品展”。受聘为金陵科技学院人文学院客座教授7月创作作品参加2021年中国三亚艺术年书画大展（三亚）创作作品参加翰墨韶华——江苏青书协庆祝中国共产党成立100周年作品展（南京）参加江苏省书法院组织到淮安开展的党史学习，并与淮安市美术馆（书画院）开展艺术交流活动。参加“青春逐梦——江苏省青年艺术家庆祝建党100周年联合展”开幕式。

9月

创作作品入展《风华正茂•庆祝中国共产党百年诞辰长三角优秀青年书法家主题书法展》（江苏团省委、浙江团省委、安徽团省委、上海团市委主办，江苏省、浙江省、安徽省、上海市青年书协承办）

10月

参加“红色墨韵—庆祝中国共产党成立100周年江苏省书法名家主题邀请展”开幕式（南京）创作作品参加第三回当代书家用印题跋邀请展（北京）

11月

书法导报专访《书法是我笔耕的田园》黄俊俭 黄象明

12月

学习强国平台刊载《以石为媒，跨界融合，让南京符号走向世界》参加由江苏省青年书法家协会、中共响水县委宣传部、响水县文化广电和旅游局主办的江苏省八十年代书家精英探寻展开幕式。出席泰州市青年书法家协会第一届会员代表大会。在南京市西善桥街道参加江苏省青年书法家协会第三届第六次理事会。

　　鲁公年谱选录 150cm×76cm

2022年

1月

参加“水韵江苏·一景一诗一书”江苏省书法院精品巡展（盐城站），并在响水美术馆为市民送福送春联。书法作品参加省书法院“联”年岁岁——春联（壬寅）作品展。

3月

创作作品参加省艺术基金全省艺术巡展，参展作品4幅（南京）创作作品参加江苏省青年书法家协会“一书一印”社会主义核心价值观专题展。创作作品参展中国国际书画艺术研究会主办的“奋斗颂”建党100周年航天搭载作品全国青年书画家作品展（北京炎黄艺术馆）5月创作泰州市青年书法家协会主办的“青春百年，墨舞省运”活动作品。参加江苏省书法家协会第五届四次理事会。6月

创作江苏文联“墨韵新时代——喜迎党的二十大江苏书法大展”作品。参加庆祝建团百年“高举团旗跟党走”—江苏省青年书法家精品展开幕式。参加“水韵江苏·一景一诗一书”江苏省书法院精品巡展（常州站）和雨山问道省中青年书法展，并向英雄模范人物捐赠书法作品。在常州市张太雷艺术馆参加庆祝建团百年“高举团旗跟党走”江苏省青年书法家精品展—开幕式。题写“水韵江苏·一景一诗一书”江苏省书法院精品巡展（泰州站）城市宣传语《钟山风雨》杂志专题介绍7月经中国书协组织专家评审，被录取为国学修养与书法——第九届全国青年书法创作骨干高研班学员。

8月

创作作品参加中国文化和旅游部主办的“第十三届中国艺术节全国优秀书法篆刻作品展”创作作品参加大写戎耀书画院主办的“大写兵心第三届书画作品展。在新华艺术馆参加“一书一印”展览开幕式。

9月

《颜鲁公年谱选》入展第十三届中国艺术节-全国优秀书法篆刻作品展。（天津）参加“墨韵新时代——喜迎党的二十大江苏书法大展”开幕式。参加江苏——贵州省书法家作品展。

10月

参加江苏省青年书法家协会“一书一印”社会主义核心价值观作品展开幕式。创作敦煌市文学艺术届联合会,甘肃省书法家协会主办的“筑梦敦煌”楹联匾额作品两件。创作“闳约深美——庆祝南京艺术学院建校110周年办学成果展——美术作品专题展”作品。参加“江苏省九十年代书家”潜力发现展评审工作。创作扇面书法作品7件参加由江苏省书法院、江南时报社主办，中共南京市雨花台区纪律检查委员会西善桥街道工作委员会、江苏新华文化艺术投资有限公司承办的“清风廉韵”扇面书法展。