书见性情可入古

——谈张亚明其人、其书

□ 刘凯

草书横幅王观词一首

　　中国传统艺术有抒情特质。《毛诗序》论诗曰：情动于中而形于言；《乐记》言乐则语：情动于中，故形于声。而“情”与“性”近，遂有“情性”或“性情”之谓。情皆相似，而性有不同。比之“抒情”之论，因具体到个体之“性”，以“性情”论艺似更贴切。孙过庭《书谱》论书有言：故可达其情性，形其哀乐。便是此理。书者，凡能操笔假墨，以古人笔法，写情见性者，便可谓入古矣。

楷书扇面李颀《题璿公山池》

　　吾兄亚明，淮安人也，为人落落洒脱，有名士之风。吾与兄同年负笈金陵南师，有同窗之谊。课堂之上，谈笑之间，颇能领略兄之风采。盛夏之际，兄尝执扇，笑谈古今事，潇洒快意。胸中有丘壑，每作书，挥笔立就，犹珠落玉盘，洒脱自然，有大将之风。且兄学书甚勤勉，每日必书，常忘寝食。兄于书道能多有进益是为必然。

楷书扇面陆游《东湖新竹》

　　兄之为书，涵咏于古法，遍览汉魏、唐宋诸名家，于精微处求积健之势，殊不易也。刘熙载论书曰：书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。观兄之书，如观其人。笔锋使转之间，浏漓顿挫，张弛有道，意味不可穷尽，更可见俊逸洒脱之气息。可谓心手无间矣。书学之道，难处在此，可贵之处同源于此。

楷书扇面刘克庄《栽竹》

　　时人尝谓：书入古不易。所谓“入古”并非得古人之面貌，贵能得古人之精神。假若如兄一般，以汉魏笔法为形质，以写情见性为旨归，必可绍于古人。所谓“应心隐手，必由意晓”也。兄于书道，已有佳绩，假以时日，必有可期！

　　（作者系南京信息工程大学传媒与艺术学院艺术理论研究中心主任，江苏省青年艺术家协会会员，中国国家画院特聘研究员）

楷书扇面李白《金陵城西楼月下吟》

关于中楷创作的一些体会

□ 张亚明

　　自毕业以来，一直沉浸于碑版临创之中，数年不得旨趣。自2017年起，开始跟随李双阳老师系统学习。在李老师的教导下，“二王”笔法的初识便由楷书起步，起初临习褚遂良《大字阴符经》，感受笔锋的精准、果断、轻盈，以及笔画间的气韵贯通；随后学习褚遂良《雁塔圣教序》，在轻盈隽秀之中体悟纯粹、果敢与静谧。以上，也成为我中楷学习和创作的根源。

行书毛泽东《七绝》

　　作品书写之初，选文定式，根据个人喜好，一般会选用印染皮纸，所用毛笔出锋为长2.5，圆径0.7的定制狼毫。虽然常为大幅作品，但是考虑其为整幅书写，所以无论有无分屏，都多仿效褚遂良《雁塔圣教序》的通篇碑拓之感，书写时以精巧、妍美、劲健为基调，追恬静蕴藉意趣。小幅作品则借鉴碑拓某一局部进行模拟，使得作品的整体气息可上追，有参照。

白居易《宿紫阁山北村》

　　用笔方面，取法《阴符经》与《雁塔圣教序》，书写时对笔画起笔形态变化尤其关注，这样的关注甚至需要体悟入纸时的速度和笔毫吃纸的状态。虽褚字多以露锋为主，但为表现内敛之美亦需兼顾藏锋。行笔时，手腕轻摆，中侧并用，轻重有意，时缓时疾，强调笔形多变，尤其在长线条书写时，更需在意中段曲直变化。收笔或驻、或提、或回，为追古意在个别横画收笔处亦大胆借鉴隶书磔收。

楷书中堂王维《题延陵季子庙》

　　楷书笔画之间容易写“散”，因而在书写过程中笔画间的笔势呼应与连贯就显得尤为重要，呈现方式时含蓄、时顾盼、时牵连，以求浑然整体。

草书斗方杨基《登岳阳楼望君山》

　　中楷解字易落入简单“平正匀称”和“方块字”的误区。在结字时，为突破这一困境，可大胆借鉴北魏诸碑，突出部件自身以及相互间的变化，使其疏密、正侧、收放、错落等皆能兼及，实则欲在静气之中蕴动态之势。

隶书横卷黄庭坚《东观读未见书》一首

　　通篇章法，在研究摸准吃透单字字法的基础上，强调字字之间形不类同，各随姿态，随形取态。整张大篇幅书写时，在块面虚实对比上也需格外用心营造。

清人词一首

　　这批作品基本为庚子年所书。自十二届国展楷书入展后，中楷的创作便阶段性地以上述方法进行学习和创作。

行书《业绩人民》对联

　　学书习书在个人看来，需要在正确理解古人的基础上，借鉴前人师承以及变法模式，不断尝试、反复锤炼才能自得些许书写之趣，感染笔墨精神。

　　【书家简介】

　　中国书法家协会会员

　　常州市书法家协会副秘书长

　　常州市教育书法协会副会长兼秘书长

　　常州市教育局书法教育领导小组办公室主任

　　常州市教育科学研究院特聘小学书法兼职教研员

　　常州市青少年活动中心专职书法教师

　　【作品入展】

　　全国第二届大字书法艺术展（行书）

　　全国第十二届书法篆刻展览（楷书）