（图为吴国平）

　　人们大多站在作品外面来书写:观察、调整，调动储存的记忆，安排、控制、修饰。但吴国平真正进入了自己的作品中，或者说，他真正进入了自己的书写。他与自己笔下流出的线条融为一体。他的书写因此而变成了一种生存状态、生命状态。他作品中笔画的推移几乎没有任何停顿，行书、隶书、篆书，都清澄而流畅，其中包含一种不多见的统一性。作品中的结构也在不停地变化，但这种变化无法通过一个完整的字去把握，而只能顺着每一笔画的空间位置去体察，这时，才能发现他的与众不同之处:变化不间断地进行。不强烈，但一刻也不止息。这里便隐含着他的个性和想象力。

　　——中央美院教授、中国书协学术委员会副主任、书法理论家 邱振中

　　在我心目中，吴国平先生毫无疑问地是当代中青年书法家中的大家,他的书法立意高古，达到了一种“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的境界。可以看出，书法在他的手里将内心的抱负、思想、情怀表现得淋漓尽致。另外，我很佩服的是吴国平的书法很真。清代美学家刘熙载说过“名家贵精，大家贵真”。“精”是技术范畴，能悦人耳目;而“真”是灵魂范畴，能震撼人心。我看吴国平的书法确实受到了震撼。吴国平的关注点以及审美的立意都很宏大，他不仅关注主流，更关注大流;不仅关注时尚，更关注时代。因为主流不能涵盖大流，时尚不能涵盖时代。

　　——沧浪书社执事中国艺术研究院中国书法院研究员 吴振立

　　当代热闹的书坛,纷纷然拥有太多的名闻遐迩的“大家”与灸手可热的“名流”。或许，他们可以忽略吴国平的存在。但在吴国平的内心，拥有的不光只是一部书法史能够容下的博取精神与崇高向往。“水流归大海，月落不离天”，吴国平的书法，既有传统学养的深厚筑基，更有现当代文化精神的渗透。其作出古人新，气质冲和超逸，情趣生动，饱含着六朝之气韵，笔墨之中隐含着一股凌凌风骨。可谓文质相辉，非当下时流可造也。我以为，吴国平的存在，已为当下的书写空间提供某种参照与借鉴。

　　——中国艺术研究院中国书法院原研究员 乐泉

　　吴国平兄笔名子羽。早先观书，便觉有飞动之想，坐看之形。待结识，便如老友。兄之足迹，幼怀鹰潭之“雄鹰舞其上”，常悟江左之“惊鸿游其间”，乐知胜事而笔墨歌舞，偶值林叟而明月清风。其人爽朗，其书流美而恬淡，苍松且童子。子羽兄书,日静,日苍,日问,日行。静而不疲，以天真结体构字,细看去如庭前童子，行列之中、规矩之内声音流淌，清脆怡人。静却不寂，墨苍笔老,执虚举重，自是遒劲在腕，而将射石之力赠与笔画。问者谦和，向来好道，则不求冠带奇异，但有神色温润，淡淡然唱叹。行者敏捷，如照千里，石映舟载此意同，圆转回旋留存篇内，意气风发挥洒至卷外。兄之书,气息恬而不让,却不暴躁，颇得篆籀之神。化去不知几家风度,熔出这东坡、东洲之韵响，流泉、流云之时清新。所谓是我思造物诚何为，霍然一挥遍九野。不以絮蝶飞舞之状，更具文章风流。书法淡味，本出自寒暑苍苍。子羽兄书，愈看愈醇。

　　——中国书协理事、中国书协行书专业委员会秘书长 王学岭

　　吴国平是个作家，因此你看他的作品，有一种文学色彩注人到其中。他的作品里面有好多章草和魏碑的东西，很古典，书法写得很古典，我认为就接近成功，如果把书法写得很现代，就失去了分量。所以，吴国平的作品，除了有文学的滋养之外，还对书法本身做了深人的研究和分析。我看他的小幅作品更为成功，当前某些获奖作品往往流露出来的是对经典的一些捕捉、模仿，但是吴国平的作品丝毫没有那个感觉，已经做到了融汇贯通。

　　——中国书协理事、海军美术书法院副院长 张坤山

　　国平兄书法不人俗流,古调独弹。因为于书道,他有着自己坚定的审美和自信的识见。也许是军人，他更崇尚苍茫、朴茂、厚拙，字里行间有一种豪壮之美。欣赏国平兄的书作，如品佳酿，值得细细品，慢慢回味。他的作品起承转合脉络清晰，整个用笔过程，急涩、提按、搅转、水墨交融，浓淡枯涩等皆自然呈现，没有丝毫造作。他从不过多的纠结字形，而是因势赋形，逸笔挥洒，体现出了很强的驾驭能力，释放出富有灵性的生命形态。中国艺术讲究蓄,是含蓄,更是蓄势，国平兄深谙此道，他的用笔最大特点是“藏”和“蓄”,很多用笔均空中蓄势，而落笔则老笔纷披，一派苍茫。看上去很多字写得很艰涩，但他在无墨处求笔，求内在的厚实，十分难得。古人认为善书者，善取势、善蓄势、善藏笔。唐人张怀瑾对用笔取势有“狡兔暴骇，将奔未驰”一说，国平兄恰是如此。这与当下一味追求字形而用笔流滑的时弊背道而驰,也正是国平兄除了学养居高之外,另具高格之处。正所谓:不识吴书唯见形，吾知国平自藏神。

　　——中国书协理事、中国书协楷书专业委员会秘书长、江苏省书协副主席、江苏省书法院院长 李啸

　　国平兄是当代隐于军旅真正的文人。他既是作家，也是书法家，我觉得他书法名声更响。当书与文两者相融在一个人身上时，那么他定是丰富的，是厚重的。结识国平兄是从认识他的作品开始的，那是十几年前在成都举办全军21人书法展上，他那简静清雅的书作深深打动了我，此后与他有了更多的接触，对其人其书也有了更深切的感受。

　　他生长在文化底蕴丰厚的道教发源地一鹰潭,从小就饱受道教文化的浸润,身上始终散发着一股文气、一份深邃。与他交往会让你感受到踏实与静穆，品读他的作品就像品尝一捧清泉，淡淡的，润润的。他的书法从魏晋中来,闲适宽厚的魏晋风度对他的影响是深层次的。他擅长行草书，兼修楷书和隶书，书中既藏碑之遒劲与厚重，亦含帖之飘逸与空灵。大凡好的书法作品，是很讲究用笔的，特别是驾驭提按使转等技法，以形成不同寻常的笔画姿态。国平兄的用笔并没有大起大落的动作，他在做减法的同时始终关照点滴细节，从细微处呈现其书写的精神内核，就像一位太极高手，动作看似平常朴实但暗藏强劲之气，示人以温而威之感，使人心动甚至震撼。其结字大胆而心细，时而紧收，时而打开，时而端庄守正，时而取势险峻，动中有静，静中有动，无论是字与字、还是行与行之间，看似矛盾四起，可却觉得“一团和气”，舒适得体，既完整也很统一。细品其书不乏禅意，简约静净，不造作，不张扬，恰如他与好友在品茗闲聊，娓娓道来,不激不厉，此境悠然，好一份平实与惬意。我想支撑他书法丰厚内涵的无它，或文学,或阅历，或涵养……

　　——中国书协理事、楷书专业委员会委员 张维忠

　　吴国平先生把晋人的韵味融人到自己的笔底，这个线条很有厚度，厚的东西看不出漂亮来，不漂亮的东西才叫厚度，有一些薄的东西会很漂亮，会在你的眼前招摇，因为有一种纷飞舞动的效果,厚的东西舞动不起来,所以他的笔有这样的力量,很沉静的力量,这种东西真正是能够打动我们的地方。

　　——中国国家画院培训中心主任、书法评论家 马啸

　　吴国平老师是我十分钦佩和敬重的书家。他有两支笔,一支用来书写传统文人志士的家国情怀，用敏锐的目光和独特的视角，回望历史、关注社会、品察时代、关爱自然,写出了很多思想深邃、文采风流的诗作和美文，表达了修身、齐家、治国、平天下的人生价值追求;一支用来书写他丰富华滋的精神世界和审美理想。他的书法根植传统，也根植生活和时代，不简单重复经典，更不为时风所动，坚定执着地在碑帖结合的艺术之路上探索前行，用他独特的笔墨语言，创作了许多令人耳目一新的精品佳作。他的作品线条厚重、结体奇独、章法新颖，散发着浓郁的书卷气息和醇厚的沉香味道，还有一缕淡淡的禅意，给喧嚣浮躁的书坛带来一种别样的审美体验和深刻的艺术思考。

　　——中国书协理事 王卫军

　　吴国平先生的书法一如他的军人身份，下笔迅疾、坚毅、果敢、准确，通篇章法布局看似率意不经，实则运筹帷幄，颇具用心。试问，他的这份底气何来?我以为，是他丰厚学养的支撑。平日，诗词、散文、歌赋、音乐、舞蹈、艺术策划与创作是其工作,在这些领域中他多有建树并屡获佳绩，这均构建成为了他今天书法艺术的高标准与成熟度。他的书法，于传统投入尤深，精研临习，自信创作，广取先贤之长，在对众家经典名碑名帖的深度临写后，他选取了书法艺术中最能表达情感的行草书作为创作主打，如同他的文学创作，抒情达意。他的大字作品似挥动如椽之笔纵情挥洒，万千气象，他的小字镜心，如饱学鸿儒般娓娓书来，从容不迫。老道与生辣，精于传统而又不囿于传统，是其极具自身特色的书法语言。吴国平先生的书法作品中，淡淡地透露着读书人的文气与清高，快意之际还有那尽情的痛快与不羁!我以为，这正是一般意义上的书法家所没有的气息，尤为可贵。

　　——江苏省书法家协会副主席，南京大学教授 黄正明

　　吴国平先生的作品和文字，让我看到了他内心世界宽阔的维度，准确而肯定地表达了他对经典的批判与接纳。应于“阳明心学”与“公安派”的艺术思想，有着深度的渗透，以写我心、写性灵为灵魂的皈依，从而又在不断地追寻具有自我独立艺术符号与语境的书写。敏锐的洞察与人微的表达，是国平兄的内在优势。他清劲的外表与他作品的特性，似有一种神合。他内心追求的是器铭之迹，质坚而意丰的神韵，坚持以心性与情致来表达他的笔墨意象。常人看来这样的风格路数必是一条险境，所谓成功则需创作者具备超越常人的才情与综合知识架构的搭建，方能化险为夷，这些国平兄都具备了。

　　——江苏省青年书协主席，江苏省书法院专职书法家 李双阳

　　吴国平先生的作品既有大气沧桑的一面，又有清远萧散的一面。他的创作与许多人不同的是能站在大艺术的高度来加以把握，将文学、美术，甚至舞蹈、音乐的审美触角伸向书法创作的领地。他的作品显示出了极强的糅合、通变和尚意能力，有深厚的传统,但又不依附于传统，而是运用传统经验来传达自己的性情;看到了功力和技巧，但这一切都隐于思想和境界之后，以求“技进乎道”。他在广泛吸纳和博采众长之后，形成了自己的独特风格和一套属于自己的语言系统。同时，又在一个大的基调里，根据作品的内涵和形式要求，不断地变化。几乎每一件作品都有独立的面貌，没有让人“同时踏进同一条河流”的感觉。

　　——上饶书画院院长，书法评论家 上官甫贵

　　人们在思考书法的时候，往往在苦思冥想如何深人技术，如何把技术发挥充分，更有许多的作者把技术作为书法唯一的法定，“法”于是超度蔓延，在这里严重受到损伤的是书法作者的本能和天性。在当下的书中能见到的是各家之法的杂合，后人对前人之技的模仿与摹写，但感受不到艺术家自我的活生生的生命风采，书法也就变成了只有形质而缺乏生命精神的形式，所以，当我面对吴国平书法的时候，我感到更多的一种启示意义，那就是对于本真的自我追求的重要意义，作为审美观念与审美理念对于创作的重要意义，而创作指向的深度实来自于自我的精神状态与生活态度，对于个体情感的体验与心性的追求是追求书法的大道，这些也是我读吴国平书法的一种感受。

　　——书法家、书法评论家 陈宇

　　【书家简介】吴国平，笔名子羽。斋名及工作室号千淘居、净乃居、五车书斋、南亩轩。江西鹰潭人，毕业于解放军艺术学院文学系。书法家、作家、诗人、歌词作家。中国作家协会会员，中国书法家协会会员中国书协第五、六届发展委员会委员，中国艺术研究院中国书法院研究员，国家及南京市艺术基金评审委员会委员，南京江右书画院院长。江苏省作家协会顾问委员会委员。为原南京军区政治部及前线文工团创作编导室主任。技术四级，文职二级，国家一级编剧。

　　【获奖入展】书法作品曾十多次参加中国书协主办的国展、中青展和单项展，近百次参加军内外各种展览；出版书法作品集6部；百余件作品选入各种书法集；2次获国务院文化部群星奖；3次获解放军书法大赛一等奖。先后5次在南京博物院、北京国家画院、南京宣和美术馆等举办个展或三人展，长期从事业余和专业文艺创作，著有诗集、长篇报告文学及报告文学集、长篇散文、大型舞剧文本、长篇电视作品等12部；在军区及中央电视台主办的数十台大型晚会中担任主创和总撰稿；有近百首歌曲在中央电视台及军队、地方各类晚会中演唱，歌曲《神圣使命》《响当当的连队呱呱叫的兵》《南京，我爱你》等在全军部队和南京市广为传唱；曾获全国舞剧比赛作品金奖（主创之一），中宣部“五个一”工程奖，文化部群星奖金奖，全国、全军多个一、二、三等奖。