《热河寻梦，众和舒怀：傅亚成书法作品集》《拾贝心语：傅亚成艺术文集》一套二书，历经八个月的精心准备，终由书法出版社出版。二书皆以精装本形式刊印，其装帧设计由傅亚成先生亲自操刀，全书从四封设计到用纸、设色处理颇为讲究，在视觉传达上有着极强的美学表现力。大八开、硬精装、带麻布封套的书法作品集，以浅黄色打底，加上烫银工艺，有着奢华而不浮夸的质感，给人以高贵古雅、宏大深厚的感受。而32开本的艺术文集则装帧简约明快，封面以大红色打底，其高饱和度与亮眼程度给人以强烈而丰富的视觉感。作品集的“大”和文集的“小”，在开本、形制等装帧设计上形成鲜明对比而又各有千秋，拥有极高的辨识度和视觉体验，彰显微宏叙事与经典性。二者相互映衬，营造出复古美学与现代时尚完美融合的气质，彰显出亚成先生的美学追求与审美意趣。拿到这两本书，不用打开就会被其精良的装帧、唯美的设计深深地吸引住、迷恋上，焚香读书的冲动油然而生。

　　傅亚成作品集、文集书影

　　一

　　亚成先生在《拾贝心语：傅亚成艺术文集》（以下简称“《拾贝心语》”）中说：“很庆幸自己平时有个好习惯，喜欢把自己经历过的事，遇到的人，读过的书，以及生活感悟记录下来。内容繁杂，涉及读书、人生、友情、社会、伦理、游历、感悟、文化以及生活百态、世俗良序，还有赏花听雨、逸闻趣事、烹饪佳肴……”他近几十年的121篇随笔文章呈现在书中，或如花开花落、云卷云舒般的淡泊自然，读来有老友卧谈的亲切有味；或如田园牧歌、山野小调般的闲雅情怀，读来有士大夫忘情山水的雅逸风流；或如诗歌岁月，充满着深刻的哲理和对生活的感悟，还有那承载希望与梦想的远方。皆以情真意切为文章的审美核心，故而别具魅力，有着“萧散简远，妙在笔墨之外”的高境界。

　　这些随笔小品文“意之所之，随即记录”，有抒情，有叙事，亦有议论。篇幅短小，然语短意长、尺幅千里，形式灵活且韵趣兼胜，诚如明代散文家袁中道所言：“率而无意之作，更是神情所寄，往往可传者。托不必传者以传，以不必传者易于取姿，炙人口而快人目。”又如明末诗人唐显悦所说：“幅短而神遥，墨稀而旨永”。文章短小却能小中见大，亚成先生没有因为其为随笔、小品文而随意轻率，其深谙“大狮搏象用全力，搏兔亦用全力，小不可忽也。”故而写作态度郑重恭敬，“不畏浮云遮望眼”，文章中中无一懈笔，自觉或不自觉地留下了富有情趣、哲理的“亮点”，点燃了读者心中的希望与憧憬。

　　亚成先生这些随意任情而情理兼长、简约隽永而情感深沉的小品文，总能给人一种“字字从肺腑出”的凝重深邃的美感。使人不自觉地沉浸其中，润物细无声，让我们不仅从中重新认识了一位“起点高，路子正，功夫实”（言恭达评）的书法艺术家，也是在重新认识一位多才多艺、才华横溢的文化学者，更是在走进他理性与感性交织的艺术人生，从中感悟其深邃的美学理念和艺术主张。

　　《拾贝心语》的阅读，是我们在分享亚成先生的人生智慧，也分享他的欢乐与苦恼。在得到教益和启发的同时，对他的为人、为事、为学、为艺也有了更加全面深刻的认识。借他山之石，琢己身之玉，从而增强自身修养，不断提高综合素质。

　　言恭达先生题傅亚成作品集

　　二

　　打开《拾贝心语》，首映眼帘的是“傅亚成，广东众和化塑股份公司（以下简称“众和”）文化顾问”。“文化顾问”这一称谓在当下商界、政界、文化界并不鲜见，然由书法家担任高新技术企业的文化顾问，却廖无几人。笔者以为，这是当代书法家的一种社会担当——引领风尚，就是引领那些有信仰、有能力、有操守、有责任的艺术家深入人民事业和生活，这正是积极响应习近平总书记的号召：“我们要走进生活深处，在人民中体悟生活本质、吃透生活底蕴。只有把生活咀嚼透了，完全消化了，才能变成深刻的情节和动人的形象，创作出来的作品才能激荡人心。”以此来看，亚成先生不愧是时代风气的先觉者、先行者、先倡者，起到了“从群众中来，到群众中去”的示范和引导作用，以满满的正能量引领社会文化的发展潮流，为推动文化大发展大繁荣作出了积极的贡献。

　　亚成先生是当代中青年书家中的代表性人物，“自上世纪九十年代初起，他的书法频频入选、获奖于全国重大展事，尤其是他古雅纯正的篆书和隶书，开辟了当代书法创作传承经典的新境界，建立新的范式，受到书坛的瞩目。”（叶鹏飞语）他能受到众和公司的青睐并受聘为文化顾问，与其“著名书法家”这一身份有关，更在于他是一位博学多能、睿智通达、洒脱率真的文化学者。他不仅在书法艺术领域有着卓越的成就，而且集文学、戏曲、音乐、舞蹈、主持、美食、收藏等于一身，举手投足间就流露出中华优秀传统文化的魅力与哲思，而且还打通了与书法相关的姊妹艺术，进行通变、圆融，通过不同的方式传播和推广传统文化艺术。正如众和董事长黎广贞先生在《拾贝心语》一书序言中的高度评价：

　　亚成兄博学多才，散发着智慧的光芒和独特的灵性。通过交往，我深深为亚成兄出众的艺术才华所折服。亚成兄在我的印象里能书、能说、能写、能演、能唱、能喝……有人说，傅亚成老师天赋异禀，是一个艺术天才。

　　黎先生的“嘉赞以诚，不吝褒扬”，是对亚成先生艺术才华的高度评价，对其艺术修养的充分肯定，以及对其为人的理解、信任和激赏。从中足见黎先生有“君子成人之美”的慈悲，更有“重视人才、礼遇人才、厚爱人才”的伯乐之识。

　　冰心

　　曾评价他的朋友梁实秋：“一个人应当像一朵花，不论男人或女人。花有色、香、味，人有才、情、趣，三者缺一，便不能做人家的一个好朋友。我的朋友之中，男人中只有实秋最像一朵花。”或许在黎先生的朋友中，亚成先生“最像一朵花”，故视其为知己并感慨道：

　　朋友易得，知己难求。亚成兄是我人生道路上少有的几位知己之一。与他交往以来，总有一种相见恨晚的感觉，当我小心翼翼诚惶诚恐提出，聘任亚成兄为我公司文化顾问时，亚成兄竟爽快答应了，令我喜出望外！此人生一大快事也！（《拾贝心语》序）

　　得遇知己是人生最快乐的事情，能够知遇亚成先生并能知心，故黎先生发出了“此人生一大快事也”之感叹，可见他对人间至情的一大向往。因为彼此欣赏相助、彼此推心置腹，亚成先生对一起心向远方、奔赴未来的黎先生也是崇拜有加并视为知己，他在《偶遇知己》一文中提及：

　　我深感荣幸，自己被广贞兄‘错爱’，受聘为广东众和化塑股份公司的文化顾问。这于我而言，是一生之荣耀，让我倍感欣慰与自豪！

　　我与广贞兄的相遇、相知，实乃缘分所至，我们彼此都有相见恨晚之感。后来拜读他的文章，更令我仰慕至极。

　　与广贞兄交往，便是这种感觉，真心真性，率真自然。谈笑间，轻松愉快，酣畅淋漓……彼此都非常治愈。广贞兄真乃人生不可多得之君子！尤其在当下，人心浮躁，拥有这样的德行与心性，更显弥足珍贵。

　　二人能成为知己，在于英雄相惜，彼此能以大义、诚信相交，从而德业相勖，形成“双向奔赴，彼此成就”的亲密关系。

　　傅亚成书法作品《随遇而安》

　　黎先生“有很多身份，全国人大代表、董事长、诗人、企业家、儒商”，他在专心致志做强做优做大企业的同时，也在不断提升理想境界，厚植家国情怀，将企业文化建设与践行众和“人和家和，幸福众和”的文化理念相融通，以文化强企的坚定自信为推动众和高质量发展提供价值引领、精神支撑和奋进动力。众和文化理念本身就饱含着中华民族固有的“家国天下”情怀，是将国家利益、民族利益和个人利益紧密相连。他将亚成先生聘为公司文化顾问，除了英雄相惜的情感之外，也是对企业文化发展的重视，以优秀的传统文化赋能于员工、客户、市场，从而绽放出特色鲜明的企业文化，为众和的高质量发展赋能、强基、铸魂。在他身上，我们看到了“儒商鼻祖”子贡的四大经商之道：诚信、义利、仁和、乐施，以及“君子爱财、取之有道”的“端木遗风”，这是一种对儒商精神的传承。同时，他又能关注当下、以人为本，注重企业文化发展，充分体现出新时代儒商的时代担当和社会责任感。

　　在亚成先生担任企业文化顾问期间，参与策划、主持了众和春晚，深入基层调研、与职工座谈，挥毫泼墨为职工代表赠送书法作品等。为职工搭建起通往艺术的桥梁，让文化艺术成为其赋能成长的力量。这无不是向生活深处扎根，突出“人民性”，坚持以文化人，把满足职工需求和提高素养结合起来，促进众和人的全面发展和企业的蒸蒸日上，这与企业的“人和家和，幸福众和”发展理念完美契合。“文化顾问”于亚成先生而言，不只是有关名利的头衔和职务，更是一个有良知、成熟的书法家的社会责任和所应该追求的时代人文关怀——阳光下感恩时代，文化中敬畏传统，民生里关爱大众！于书家而言，主要还是坚持初心，走大道，求大美。一是以书法记录时代、抒写时代，创作出无愧于时代的精品力作，以自己的创作来弘扬传统文化、彰显时代高度及中国精神。二是坚持走进社会，到企业、社区等基层去，通过真诚而又纯粹的社会工作实践来提升自己的人文境界，从而完善“笔墨当随时代”的人文精神。

　　作为众和的文化顾问，亚成先生不仅参与到企业文化建设，还助力于茂名当地书法事业的发展。这是他作为艺术家、文化人的淡定之心、悲悯之怀、忧患之思，也是他忠于众和、忠于茂名的一种人文关怀。可以说，亚成先生在“第二故乡”茂名是以满足人民群众对精神文化生活新期待作为出发点和落脚点，坚持人民性和专业性相统一，既“身入”又“深入”更是“心至”，让优质文化直达基层，为众和人及茂名书法爱好者更有针对性地提供了文化产品和优质服务，让人民群众文化生活更加丰富、精神世界更加充盈。他的所思所想、所作所为，无不契合言恭达先生关于书家“人品”的考量：

　　强调人品，就是不仅仅强调艺术的本身，而是把一个艺术作品、艺术家放在了一个更为广泛的社会、历史文化背景下去考量。这包括艺术家、艺术作品对社会、历史、文化产生更大的影响，以及自我人格的塑造和不断的完善，并起到积极的表率作用，这样的艺术家及艺术作品才具有更深刻的内涵和更深远的意义。（《书学散步》）

　　亚成先生“深入生活、扎根人民”的文化实践是文艺创作的根本要求，也是在深入贯彻落实“文艺创作要坚持以人民为中心，要在深入生活、扎根人民中进行无愧于时代的文艺创造”这一文艺方针，为满足人民的美好生活提供了丰厚的精神食粮，为文艺事业发展获得了强有力的现实支撑。

　　傅亚成书法作品《古贤诗钞》

　　三

　　930年前，苏东坡被贬岭南惠州，写下了流传至今的诗句“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”以笑看风云的心境表达了对岭南的热爱。他认为这里“风物不恶”、人文厚重，故而感叹这里是宜居之处：“岭南万户皆春色，会有幽人客寓公。”930年后，亚成先生来到了岭南茂名，认为这里“有文化、有情怀、有温度、有人才、有担当”，从而发出了“你是我心中最美的城市”“你是我的第二故乡”之感怀。亚成先生穿越历史长河，与东坡在岭南共“饱食惠州饭，细和渊明诗”，“聆听他的教导，与他‘切磋’厨艺并小酌几杯，享受他洒下的清凉，沐浴他智慧的光辉，那将会是何等的惬意与美好！”（《拾贝心语》）苏东坡集儒、释、道于一身，于医学饮食、天文地理皆通，诗词歌赋、琴棋书画全能，虽是为了活出自己，却一不小心成了中国文化史上的全才。而亚成先生也是一位多才多艺、一专多能的大家，故而，他视“苏东坡，我心中的男神，没有之一。”可见他善于通过推崇古人的思想或行为来涵养自己，重视对传统的尊重及对历史智慧的吸收。在“与古为徒”的同时又能“师古人之心而不蹈迹”，从而能辩证、灵活地以古为我用、借古而开今。

　　作为文豪界的“美食博主”，苏东坡在饮食方面有着独到的见解和品位，可以说是吃啥写啥，他吃猪肉就写《猪肉颂》，吃鲍鱼就写《鳆鱼行》，喝羹就写《菜羹赋》《东坡羹颂》，饮酒就写《酒子赋》《蜜酒歌》等。他对美食的热爱和追求，不仅体现在他的诗文中，更是在他的生活中，单是以他名字命名的菜肴就有“东坡肉”“东坡肘子”“东坡鱼”“东坡豆腐”“东坡饼”“东坡酥”，等等，不一而足，但见他在美食界的影响之巨。亚成先生信奉孔子所言“食不厌精，脍不厌细”，故如苏东坡那般爱好美食，不仅知其味，对烹饪过程也颇有心得，他在《拾贝心语》多篇文章中谈到了饮食及饮食文化。他说：“我喜欢在厨房的感觉，亲手将新鲜食材变成美味，有一种说不出的成就感”，烹饪美食不仅是他个人生活的真实写照，更是他对生活的态度与哲学的体现。他说：“在我平时创作任务繁重之时，对于食材并不挑剔，任意食材在我手中都能变成美味佳肴。”这是基于亚成先生广泛了解食材和调味品的特性，以及对烹饪手法与技巧有娴熟的掌握。同时也说明他善于在日常生活中发现美，通过对身边之乐来创造美，把平凡日子酿成诗，让心灵在诗意中栖息，成为一种具体可感的生活方式与美学范式。美食是人对美的爱好，这既是中华优秀传统文化中艺术形式多样化、审美观念多元化的彰显，也是当代人所追求“生活艺术化”“艺术生活化”的时尚潮流。

　　考古人类学家张光直说：“要抵达文化的核心，取道胃部至少是最佳路径之一”。可以说，研究中国传统文化是离不开“吃”的，故而，亚成先生认为“人活着，无论是吃喝玩乐，还是衣食住行，吃都占据极为重要的位置。‘民以食为天’，是老祖宗总结的至理名言。厨房里的快乐只有热爱生活的人以及钟情美食的人才能产生共鸣。”（《拾贝心语》）人生的要务何在？亚成先生告诉我们是“热爱生活”，尽情享受人生。这种享受当然并非只是对欲望的消费，而是对生命美好的努力挖掘，如莫言所说：“每个平淡无奇的生命中，都蕴藏着一座宝藏，只要肯挖掘，沿着哪怕是微乎其微的一丝优点的暗示，也会挖出令自己惊讶不已的宝藏。”

　　傅亚成书法作品《也红，敬事》

　　老子

　　说：“治大国，若烹小鲜。”从亚成先生身上看到的是书法和烹饪之间有相同、相通之处。比如，“工欲善其事，必先利其器”，美食自然离不开对食材、作料、器具的挑选，更离不开庖厨在刀工、火候、手工方面的“硬功夫”。书法创作也是这个道理，首先也讲究“物质凭寄”，精良的书写材料，有助于全面展示书家的创作水平。不管是书写还是烹饪，都讲究基本功的练习，只有功夫精纯、功底深厚的“艺高”，才会有心手相应的“胆大”，从而让美妙的构思与想象“外化”为真正的美食艺术、书法艺术。再比如，烹饪与书法都讲究火候之学。要想把食物做得色香味俱全，又好吃有营养，就必须掌握好火候，什么时候用武火、什么时候用文火，什么菜要爆炒、什么菜要慢炖，火候都起着至关重要的作用。袁枚说：“司厨者能知火候而谨伺之，则几于道矣。”可见火候对烹饪的重要性。于书法而言，亦是如此，若是欠火候，就会技能生疏、缺少功力、不解书理，所以书法要当作日课一样用文火慢慢煨着。若是火力突然太猛，要么夹生饭，要么会甜熟、烂熟，或过熟流于轻浮油滑、流于结壳自缚。所以，书法的学习贵在熟中求生，如汤临初所论：“书必先生而后熟，亦必先熟而后生。”

　　中华优秀传统文化博大精深，涵盖多个领域。但它们在本体构成、艺术形式、文化属性、审美理想、创作实践及情感表达方面有诸多的共性，可以借用彼此的美学理念、思维方法来诠释艺术内涵。在亚成先生身上可以看到，当你精通了一门学问或熟稔了一门技艺，也就能旁通于其它的学问或技艺，这是“一通百通”。同时，那些旁通的艺术门类也会反过来滋养你原本专工的学问或技艺，这是“百通一通”。正如《周易》所说：“天下同归而殊途，一致而百虑。”其彼此间的“通感”不管是感性还是理性，皆非常的生动微妙，往往是自然而然的表现出来。亚成先生在精通书法的基础上，还“百通”与之相关的姊妹艺术，除美食之外，还有音乐、戏曲、舞蹈、诗词、主持、收藏、旅游等。这些艺术门类不仅给他的生活增添了诗意和情趣，还滋养了他视之为一生修行的书法艺术。书法艺术在他的世界里就像一座桥梁，连接着生活与艺术的两端。在他看来，艺术与生活是紧密相连、不可分割的，本着“生活艺术化，艺术生活化”的创作理念及“变则通，通则久”辩证思想，在深谙书法艺术奥秘的基础上，将其它艺术门类之间的壁垒打通并视为生命中不可或缺的精神养料，而非外在的知识或技能。从而把书法视为情感的自然流露和个性彰显，并能从日常生活中汲取灵感，化为创作的动力，融入到作品中。

　　亚成先生具有多副艺术手腕，所以他的书法艺术创作，或是他的随笔小品文，都呈现出多种风貌并能触动读者内心深处最柔软的地方，唤起人们对中华优秀传统文化的热爱和自信，以及对生活充满希望的阳光，更有诗意的梦境与远方的呼唤。林语堂在《苏东坡传》中说：“像苏东坡这样的人物，是人间不可无一难能有二的。对这种人的人品个性做解释，一般而论，总是徒劳无功的。在一个多才多艺，生活上多彩多姿的人身上，挑选出他若干使人敬爱的特点，倒是轻而易举。”以此移评亚成先生，虽有过誉之嫌，但也见他身上所反映出的生活阅历、文化修养、艺术才能、审美趣味和美学追求。

　　傅亚成书法作品《道德经》数则

　　四

　　在三千年前古希腊德尔菲神庙墙壁上刻有一句神谕：“人啊，认识你自己。”这句被西方奉为智慧圭臬的铭文曾引起过无数智者的深思。在这个娱乐快餐文化泛滥的时代里，亚成先生能够确立自我，认识自己，始终保持自己的本真，让内心合乎大道。他在“素其位而行，素其位而学”的同时，也能够“用心拥抱时代、关注民生，以多元包容的爱心去赢得中华文化的滋补与弘扬。”（言恭达语）正是他能认识自己，《拾贝心语》中每一篇文章或深情绵邈、或激情磅礴、或典丽精工、或信手拈来，林林总总，皆能有感而发，情真意切，不虚美、不隐恶。在给读者认知价值的同时，也有情绪价值，告诉我们人生道路上“谁无暴风劲雨时”，但坚持不懈就一定能“守得云开见月明”。

　　亚成先生的随笔文章，是以“从俗世中来”作为底色，然目的却是“到灵魂里去”，故篇篇精辟而富有哲理，又不失地气和温度，像一个个五彩斑斓、珍贵稀有的贝壳散落在浩渺如烟的艺术海洋中。而我们就像一群赶海的弄潮儿，漫步在沙滩上，在潮起潮落间探寻那充满期待和惊喜的贝壳，总能拾到一枚属于自己的。（彭庆阳，中国文艺评论家协会会员、抱云堂书院副秘书长）

　　傅亚成，广东众和化塑股份公司文化顾问。师从言恭达先生，现为中国书法家协会篆书委员会委员，中国文字博物馆艺委员委员、客座研究员，东南大学中国书法研究院研究员，郑州大学书法学院研究员，“鼎甲”中国古文字研修班导师，多次担任国家级展览评委。央视书画频道“一日一书”主讲人，被中国文联评为“中国百杰书法家”，曾获中国书法艺术最高奖“兰亭奖”一等奖。多件作品被国家博物馆、中国美术馆、中国文字博物馆、中南海、美国赛克勒博物馆等永久收藏。