学书“碎”言

□ 刘小洁

　　* 1998年师范读书时，写字很差，书法课上我也是被老师批评最多的学生之一。

　　* 临近毕业时，我的书法成绩名列前茅，让我坚信，任何事只要努力都会有回报。

节临《大观帖》

　　* 毕业后的阴差阳错，让我成为了一名初中英语老师兼班主任，繁忙杂乱的教学工作，让我写字的时间几乎为零。

　　* 天生是女儿奴，爱她们胜过一切。

唐 李颀《琴歌》

　　* 女儿一年级学写字，我自然地做了她的专职书法老师，同时也感觉自己的知识和能力远远不足。

　　* 2016年，我参加了中书协在北京举办的临摹创作班，充电的同时也能教好她。

唐 王维《过清溪水作》

　　* 现在女儿上初中，她几乎没有时间写字，我却停不下来了。

　　* 书法已经完全地融入我的生活。

临《七月帖》《嫂安和帖》

　　* 喜欢草书，尤爱小草。

　　* 喜欢听笔与纸摩擦的“嚓嚓”的声音，感觉时间走得飞快。

节录王羲之《书论》

　　* 右手中指上的墨汁从没有干净过。

　　* 虔诚如我，余生好好爱。

临王珉《欲出帖》

在气象中行走

——读刘小洁书法

□ 张斌

　　张载在《正蒙·乾称》有云：“凡可状皆有也，凡有皆象也，凡象皆气也。”中西文化的差别正在于此，西方文化是一个实体的世界，中国文化是一个气的世界，在这个气的世界里，有实体是气，是气之凝聚。在书法学习过程中，我一直觉得实践的最终目的在于达到“气”的整合。从“状”到“象”再到“气”，是一个书法“得道”的过程。纵观刘小洁的书法，无不在“气”与“象”的转变中，呈现一种不一样的精彩世界。

李叔同题晋江南天寺联

　　从刘小洁目前的状态看，书法创作主要在于追求章法中的气韵，这是目前似乎可以达到的高度。面对事物，西方讲究的是比例，而中国讲究的是品格，品格是评论艺术高低，是中国所独有的。从气韵中，凸显品格，这是他目前的目标。他偏爱草书，尤擅小草，在点线的转化中，展现的是多变，展现的是一股内在的书法气息，无论是从点线，还是块面，他在理想中把握感性的度量。他的小草，没有狂野之相，多的是江苏人惯有的内敛。谢赫六法第一法便是“气韵生动是也”，刘小洁做到了，这难能可贵，缺少气韵的任何事物，都如一汪死水，缺少生机，缺少生命。从刘小洁的书法线条中，感受到的是年轻一代的活力，一股拼搏向上的冲劲，同时，他的线条又很沉稳，没有过多的弹跳线条，绞转、翻折、提按运用自如，让气韵在纸张与毛笔的摩擦中，保持着不偏不离的中线道路。

宋 欧阳修《试笔》数则

　　在章法的构建上，刘小洁有“象”的宽度，敢于在字形中调整空间和粗细，敢于在局部拉开字势，形成令人想不到的空旷和遐想。他善用直线来表达线条的轨迹，喜欢在茂密的字距中穿插连带，形成自己“象”的语言。冯班《钝吟书要》所云：“宋人作书，多取新意，然意须从本领中来。”又说“唐人用法谨严，晋人用法潇洒，然未有无法者，意即是法。”再说：“晋人循理而法生，唐人用法而意出。宋人用意而古法具在。”这些说明“意”与“法”密不可分。所以，刘小洁的书法一直将法的使用，合理规范在度的理想空间，遵循度的尺度、限度、不可超越，将“象”释放在一定范围内。有限制，又有突破，这就是他将“气”与“象”的把握维度。

唐 韩方明《授笔要说》

　　南北朝著名文学理论家刘勰云：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”可以说书法本身“既单纯又复杂”，它可以靠黑白两色的调度和变化去征服欣赏者，但其本身又是一个多维结构，让人琢磨不透，思理不清。学习书法是一种负重的前行，但能领略万千气象。

　　祝小洁兄在研习书法的道路上越走越宽广。

　　【书家简介】

　　刘小洁，1982年生，江苏兴化人，江苏省书法家协会会员，泰州市青年书法家协会副主席。

　　【获奖入展】

　　“江左风流奖”江苏省第九届青年书法篆刻展获奖

　　第三届“江苏省文艺大奖·书法奖”作品展入展

　　第四届王羲之奖全国书法展入展

　　全国首届何绍基杯书法篆刻展获奖

　　第四届中国梦“翰墨朝阳”全国书法展优秀奖

　　第三届“祥泰之州”泰州书法奖获奖

　　第三届泰州市政府文艺奖铜奖