编者按

　　10月5日，由中国美协、中国美术馆、江苏省文旅厅、江苏省文联主办，江苏省美协承办的“我见青山——佘玉奇山水画展”在中国美术馆举行，展览是佘玉奇数十年努力成果的集中展示。本文为中国画学会创会副会长、江苏省中国画学会会长高云在展览开幕式上的致辞。本文根据录音整理，未经本人审阅。标题为编者所加。

　　作为玉奇的同道，首先向玉奇先生表示热烈的祝贺。佘玉奇先生是江苏美术界优秀的代表性画家，也是一位很有特质的画家，他的特质首先表现在他对艺术的无限热爱上。他当时转业到江苏省政协工作，仕途光明，但是，他为了艺术，执意要去江苏省美协工作。从政协到美协，充分彰显了他对艺术的迷恋。到今天，艺术创作已经是玉奇先生生活的全部，甚至是他为了体现自己、证明自己的唯一的依靠，像这样投入和热爱艺术的人不多。

　　佘玉奇的另外一个特质是玉奇先生文学功底深厚。这在画家的群体中非常突出，他的散文写得情感真挚，文笔质朴，很有大家风范，很专业，也非常难得。玉奇先生为人特别率真，工作特别认真，论理特别较真，有时候经常把他的爱憎都写在脸上，像他这么率真的人也是非常难得的。

　　我们都讲画如其人，所以，这些特质都折射在他今天展出的山水画中了。我对玉奇的山水画，有三点特别赞赏。

　　其一，玉奇的画就是玉奇的。他没有冥古不化得像古人，也没有追逐时髦，成为流行的面目模糊。他一直坚守画自己，追求心中他自己的审美主张，追求他自己的那份真挚感情，画的是真山真水真感情。所以，这是他发自内心的，是他自己对自己提出的要求。因此，他的作品也折射出他的一些特质，比如他的山水，在平静中有一份笃定，在随和中透着一份自信和坚定，在质朴中涌动的一种灵动，是江南的，是浑厚的，又是质朴的，这形成了玉奇山水的风格和质地。

　　其二，玉奇的山水是属于人民的。他没有追求那种不食人间烟火的拒人千里之外的高高在上的孤傲，他是贴近人民的，强调艺术是为人服务的，所以他的画是有鲜活的人性和生活气的。他的作品很容易把观众带入进去，带入感非常强，他有共情的力量。

　　北宋画家郭熙在他的画论中对山水画提出了一个要求，就是中国的山水画应该要可行、可望、可游、可居。他认为这“四可”是山水画的最高境界，能达到这个就是最好的山水画。这一点，我想我们的佘玉奇先生达到了。

　　其三，我觉得玉奇的山水画是属于中国的。因为中国画是最彰显中国精神、中国特色的一门艺术。具体来讲，中国画有三点最显个性：一是书法用线，二是散点透视，三是对意境和神韵的追求。这三点在玉奇山水画中都有很好的体现，充分的体现，尤其对神韵和意境的追求，这是需要画家狠下一番画外功夫的。所以，我们中国画家特别讲究要行万里路，读万卷书，补上整个修养。而玉奇的经历和他深厚的文学修养成就了他，所以我们今天才能看到玉奇山水画有这个境界、高度和中国神韵。

　　有一位领导问我，什么画才是好画？从艺术的品格来说，它应该具备“三精”，就是思想精深、艺术精湛、制作精良。从社会效益来讲，必须有“三好”，就是专家叫好、大众叫好和后人叫好。这“三精”加“三好”，就是我们应该努力的方向。而佘玉奇的画就符合这“三精”“三好”，是好画。因此，我觉得我们对玉奇先生应该有更高的期待。

　　最后，祝“我见青山——佘玉奇画展”圆满成功。