我一直认为：书法艺术是书家文化修养高度和人格修炼的外在表现，通过书法的用笔与结体，书写者可以向世人诠释出自己高格调的人生追求。细心品赏陈林的书法作品，便会印证出我这番言论的内涵。

　　陈林是我多年挚友，他为人低调，做人高尚，言语内敛，处事洞达，一派文人雅士的风骨。每次我从外地回连，途经东海，都会忍不住给他打个电话，看看他是否在家。只要他在东海，我一定会从高速上拐下来，和他见个面。而他也总是找个家门口的小酒馆，早早在那里等我。远远看见他站在路边为我占着停车位，一路风尘的我，心里别提多幸福了，有友如此，夫复何求？与他相交，无关功名利禄，纯粹是心心相悦、惺惺相惜！

　　陈林5岁开始随父学习书法，先从小楷入手，然后临习颜真卿楷书，青年时代入选江苏省书法展并加入江苏省书法家协会。后又专攻隶书，遍临《张迁》《乙瑛》《西狭颂》《鲜于璜》等汉代名碑，锲而不舍、孜孜以求。其书崇尚汉风，结字古朴、天真稚拙，呈现出一种气韵典雅、行笔流畅的良好状态，为同行所称道。

　　陈林的书法文人气十足，不仅是笔墨技巧和传统功力的锤炼，更重要还是与个人的文化修养有关。他除书法以外，还酷爱摄影，经常盘桓于名山大川之中，汲取营养和精华。他阅读过大量古今典籍、诗词歌赋，交往与书坛名师之间，将摄影艺术的造型学应用到书法创作之中，达到了脱化生新、大气磅礴的艺术特色。在他看来，多读书、多研究，是通向书法殿堂的必由之路。的确，书法之美是基于自然的人性流露，是人生经过的综合写照。审视他在书法艺术方面达到的境界，我更加坚信，书法艺术的提高，离不开文化修养和人品情操。

　　时间流逝，陈林的工作岗位不断变动，但他对书法的执着从未停步，他给自己规定了严格的写字时间，白天工作繁忙顾不得提笔，夜晚一定挑灯夜战，从未落下。前两年他从领导岗位退了下来，充裕的时间几乎全被他用来研习书法，前段时间看过他的几幅近作，书风老辣、颇有返璞归真的质感。

　　著名书法篆刻家崔志强评价陈林的书法作品，“临帖颇多，富有心得，融百家于一炉，显自身之特色。取中锋多变、折转互用、达圆润之势，得屈伸自如、骨强筋胜、飞动流畅之效果。”

　　有人评价说，陈林身上有一股气象、一分儒雅，一种豪放。严肃沉稳中透露出一份灵动和思考。陈林书法的最大特点是轻松随意而不造作，那天成的自然在纸面上汩汩地流淌，有些字的章法布置独具匠心而又不露人工痕迹，巧妙地穿插和变化可看出他的智慧以及对书法的高度领悟和理解。他的书法作品向传统和现代两极探索，传统方面他力求在章法上舒朗静谧，笔画上厚实苍茫。现代方面则表现在他对线条和块面对比的理解上，他的一些作品中可以看到明显的墨色团块效果，可见他并没有拘泥于前人设定的各种书法规则，反而是在把书法作为一种视觉艺术来加以理解，注重整体气势的开张，并在一些小局部巧妙点染，使得雄放中有拙味、趣味。

　　陈林说，艺术是一种诉说，是对心灵的真情叩问。真正的书法家都是淡泊名利、能耐得住寂寞的，他们把书法作为心灵的慰藉和心灵的创造。书到深处见文化，书到极致靠修养。问其练字秘诀，陈林言，唯有与天、地、自然冥冥之神交，修心养性，用心研习古今名家上百种字帖，娴熟于胸，方可自成一家，每有神来之笔，跃然纸上，心中一股激情方可释然。细观那绕指柔的笔墨里，以拙取巧，何尝不是他以生命炼就的百炼钢？

　　在共性中寻找个性是陈林的追求。书法艺术最高的境界，是不仅能深入进去，悟其精髓，而且能从古人的经典中走出来，形成个性特色。要做到这一点，说起容易，实现艰难。陈林作为一个积极向上，奋发攀登的书法忠诚者，探索的步子一直在向前迈着。陈林常说：艺术是无止境的，唯有创新，才有突破；唯有突破，才能发展。透过陈林的书法作品，可以看出书如其人。其笔法圆方并用，传统的笔墨功夫深厚而娴熟，作品大气势展示他驾驭传统笔墨且得心应手，其用笔老辣而劲挺，雄浑而豪放。极具个性的结体，沉穆而又灵便，充满着音乐的旋律，弹性的线条犹如美妙动人的钢琴曲，给人以美的陶醉。

　　一直以来，我对中国毛笔书法都怀有一种敬畏的心理，尽管中国毛笔书法只是由线构成的几种字体：篆、隶、行、草、楷。因为我知道，就在这由简单的线构造而成的几种字体里，却深深埋藏着中华五千年的变革史。陈陈相因的典藏，使得诗词、绘画不论绽放得怎样绚烂，都没能如书法这般成为具有经典标志的民族符号。所以我很愿意亲近书法，亲近写书法的人。在东海，我经常会看到陈林的字，不论是他为文化场所撰写的匾额楹联，还是为商家题写的招牌，我都能一眼认出来，绝对是风格独特，我也总会与有荣焉地告诉别人，这是我朋友写的。

　　以前和陈林聊起书法，常常会在他脸上看出几分怅然，我知道他的心思，我们都是普通人，没能把个人爱好当成自己的事业是人生憾事。所以，看见他如今终于可以回归自我、全身心沉浸于碑帖墨池，乐此不疲，着实为他高兴！而陈林好像也越来越有精气神了，初心不改、笔墨养人，果然如此！

　　2024年10月29日于天乐居