编者按：1月23日下午，由江苏省紫金书画院、南京市文化馆主办的“紫金辉耀——中国画作品展”在南京市文化艺术中心举行，该活动是江苏省紫金书画院的品牌性、专业性、学术性展览活动，开幕式现场吸引了盖茂森、高云、佘玉奇、纪太年等业内著名画家参与。中国美协会员、江苏省国画院人物画研究所副所长、民盟中央美术院理事、江苏省民盟美术院副院长、江苏省紫金书画院副院长桑建国在开幕式的致辞引起大家的广泛关注和好评，以下是发言实录。

　　江苏省是文化大省，江苏的书画艺术在中国历史上以及在现当代是名家辈出。艺术的繁荣与发展离不开交流，研究与众多艺术家的积极参与。江苏的大画家喻继高、赵文元、华拓、盖茂森都是我们紫金书画院的领导，我也有幸参与了江苏省紫金书画院和南京墨子轩书画院的创作以及部分工作，亲眼目睹了画院领导的辛勤工作与无私的付出。台上十分钟，台下十年功，用在我们的画展上，不仅仅是画家的作品展示，更是组织者策划者的繁杂的具体工作。向佘院长，何院长，张院长，尚曙明及许多参与具体工作的画家们致敬！

　　紫金书画院艺术创作活力体现在有主动策划活动的热情和有能力落实的领导班子，体现在一次又一次的画展及采风活动，从江南到塞北，从雁荡山到陕甘宁边区的黄土高原，到太行山，从工厂到军营到消防救援，都有我们画院画家在，到处都留下了我们的足迹。我们画院的画家，不断的研究美术创作的规律，研究古今中外的大师力作，参与当代的社会活动，入选全国美展的届展及各种全国美展、省美展，多人荣获国家艺术基金和国家青年艺术基金。这些高端创作成果的取得，与画院开放办院的亲和力密切相关。画院只有一道门坎，就是对艺术创作的热爱及专业的成绩。我们的班子是为画家们服务的，每个人的好成绩就是画院的成绩与光荣。拉斐尔曾经在五百年前画过四幅组画，第一幅画是我们熟知的雅典学院，另外三幅分别描绘的是法律，宗教和以音乐为代表的艺术，从宏观的视野表现了五百年前的文明的四大支柱。这是今天我们主题创作的老祖宗。

　　还有我原本从画的角度不重视的日本浮世绘，几百年前流行日本的风俗画，曾经影响过欧洲的一些现代艺术家，如莫奈、凡高、塞尚、德加、克里姆特等。我近期发现，浮世绘的技术表现根基来源于中国的唐宋院体画，平面的、装饰性的。而面向生活，高于生活，面向市场，赢得市场，地域艺术形式，为全世界所接受与喜爱及在一定程度上的融合，都值得我们当代中国画家们思考。口号式的中国画写意性容易陷入老年画的套路，陷入漫画式、简笔画式的偷懒和低端。我们画院务实，踏实，扎实的创作，总是伴随着我们对创作及对时代的认知，对时尚审美的感受，对文化艺术大视野的交流。我们的画院是活的，是名画出名家，名家汇聚成名院的落实者。预祝大家春节快乐，用画笔描绘出今天的画卷。

　　文艺进步的关键一环是文化艺术的交流与融合，自我封闭、自我欣赏，不如取他山之石攻玉。改革开放以来，我国很多名家从日本带回来不少好东西，应该从傅抱石就开始了。从当代一些名家的画中，明显的看得到模仿了谁。而创作与研究的思路和方向，则是从根本上影响到了创作进展的可行性，可持续性及作品是不是有值得画下去的意义。历史证明，有时候，最多的人走的路，很可能是错误的选择。